ਇਤਿਹਾਸ ਪੋਡਕਾਸਟ

ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੀ ਮੂਰਤੀ

ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੀ ਮੂਰਤੀ


"ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਆਵਾਜ਼" ਦੇ ਪਿੱਛੇ ਅਸਲ ਇਤਿਹਾਸ

ਟ੍ਰੈਪ ਫੈਮਿਲੀ ਸਿੰਗਰਸ 1940 ਵਿੱਚ ਦੌਰੇ ਤੇ. (ਕ੍ਰੈਡਿਟ: ਇਮੈਗਨੋ/ਗੈਟੀ ਚਿੱਤਰ)

“The ਸਾ ofਂਡ ਆਫ਼ ਮਿਜ਼ਿਕ ਦੇ ਜਲਵਾਯੂ ਵਾਲੇ ਦ੍ਰਿਸ਼ ਵਿੱਚ, ਵੌਨ ਟ੍ਰੈਪਸ ਸਾਲਜ਼ਬਰਗ, ਆਸਟਰੀਆ ਤੋਂ ਰਾਤ ਦੇ ਪਰਦੇ ਹੇਠ ਭੱਜ ਗਏ ਅਤੇ ਆਲੇ ਦੁਆਲੇ ਦੇ ਪਹਾੜਾਂ ਤੋਂ ਪਾਰ ਸਵਿਟਜ਼ਰਲੈਂਡ ਵਿੱਚ ਸੁਰੱਖਿਆ ਲਈ ਚਲੇ ਗਏ. ਜੇ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਅਸਲ ਜੀਵਨ ਵਿੱਚ ਐਲਪਸ ਨੂੰ ਪਾਰ ਕੀਤਾ ਹੁੰਦਾ, ਹਾਲਾਂਕਿ, ਵੌਨ ਟ੍ਰੈਪਸ ਨਾਜ਼ੀ ਜਰਮਨੀ ਵਿੱਚ ਦਾਖਲ ਹੁੰਦੇ, ਨਾ ਕਿ ਨਿਰਪੱਖ ਸਵਿਟਜ਼ਰਲੈਂਡ, ਜੋ ਲਗਭਗ 200 ਮੀਲ ਦੂਰ ਸੀ. 𠇍on ’ ਕੀ ਉਹ ਹਾਲੀਵੁੱਡ ਵਿੱਚ ਭੂਗੋਲ ਨੂੰ ਨਹੀਂ ਜਾਣਦੇ? ਸਲਜ਼ਬਰਗ ਸਵਿਟਜ਼ਰਲੈਂਡ ਦੀ ਸਰਹੱਦ ਨਹੀਂ ਹੈ! ” ਫਿਲਮ ਦੇਖਣ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਮਾਰੀਆ ਵਾਨ ਟ੍ਰੈਪ ਨੇ ਸ਼ਿਕਾਇਤ ਕੀਤੀ. “ ਹਾਲੀਵੁੱਡ ਵਿੱਚ ਤੁਸੀਂ ਆਪਣਾ ਖੁਦ ਦਾ ਭੂਗੋਲ ਬਣਾਉਂਦੇ ਹੋ, ” ਫਿਲਮ ਦੇ ਨਿਰਦੇਸ਼ਕ, ਰੌਬਰਟ ਵਾਈਜ਼ ਦੁਆਰਾ, ਲੇਖਕ ਟੌਮ ਸੈਂਟੋਪੀਏਟਰੋ ਦੀ ਨਵੀਂ ਕਿਤਾਬ, ਅਤੇ#x201C ਦ ਸਾoundਂਡ ਆਫ਼ ਮਿ Storyਜ਼ਿਕ ਸਟੋਰੀ ਅਤੇ#x201D ਵੌਨ ਟ੍ਰੈਪ & ਆਸਟਰੀਆ ਤੋਂ #x2019 ਦੀ ਅਸਲ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਦੀ ਰਵਾਨਗੀ ਘੱਟ ਨਾਟਕੀ ਸੀ, ਜੇ ਸਿਲਵਰ ਸਕ੍ਰੀਨ 'ਤੇ ਜਿੰਨੀ ਸਮੇਂ ਸਿਰ ਨਹੀਂ ਸੀ. ਵਿਆਪਕ ਦਿਨ ਦੀ ਰੌਸ਼ਨੀ ਵਿੱਚ, ਪਰਿਵਾਰ ਆਪਣੇ ਵਿਲਾ ਦੇ ਪਿਛਲੇ ਪਾਸੇ ਦੇ ਗੇਟ ਤੋਂ ਬਾਹਰ ਨਿਕਲਿਆ ਅਤੇ ਇਟਲੀ ਜਾਣ ਵਾਲੀ ਰੇਲ ਵਿੱਚ ਸਵਾਰ ਹੋਣ ਲਈ ਇਸਦੇ ਪਿੱਛੇ ਭੱਜਣ ਵਾਲੀ ਰੇਲਮਾਰਗ ਨੂੰ ਪਾਰ ਕਰ ਗਿਆ, ਜਿੱਥੇ 1920 ਵਿੱਚ ਕੈਪਟਨ ਜੌਰਜ ਵਾਨ ਟ੍ਰੈਪ ਅਤੇ#x2019 ਦਾ ਜਨਮ ਸਥਾਨ ਇਟਾਲੀਅਨ ਖੇਤਰ ਬਣਨ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਪਰਿਵਾਰ ਦੀ ਨਾਗਰਿਕਤਾ ਸੀ. ਸਾਲਜ਼ਬਰਗ ਵਾਸੀਆਂ ਨੇ ਕਪਤਾਨ, ਇੱਕ ਗਰਭਵਤੀ ਮਾਰੀਆ ਅਤੇ ਨੌਂ ਵਾਨ ਟ੍ਰੈਪ ਬੱਚਿਆਂ ਨੂੰ ਵੇਖਿਆ ਜੋ ਇਟਲੀ ਵਿੱਚ ਪਰਿਵਾਰਕ ਛੁੱਟੀਆਂ ਦੀ ਆੜ ਵਿੱਚ ਸੂਟਕੇਸ ਲੈ ਕੇ ਯਾਤਰਾ ਕਰ ਰਹੇ ਸਨ. ਉਹ ਅਗਲੇ ਦਿਨ ਆਸਟ੍ਰੀਆ ਦੀਆਂ ਸਰਹੱਦਾਂ ਸੀਲ ਕਰ ਦਿੱਤੇ ਗਏ ਸਨ. ਦੂਜੇ ਵਿਸ਼ਵ ਯੁੱਧ ਦੇ ਦੌਰਾਨ, ਨਾਜ਼ੀ ਨੇਤਾ ਹੈਨਰਿਕ ਹਿਮਲਰ ਨੇ ਵੌਨ ਟ੍ਰੈਪ ਵਿਲਾ ਨੂੰ ਗਰਮੀਆਂ ਦੇ ਨਿਵਾਸ ਵਜੋਂ ਵਰਤਿਆ.


"ਜੈਕਸਨ ਦੀਆਂ ਮੂਰਤੀਆਂ" 1995


ਸੋਨੀ ਮਿ byਜ਼ਿਕ ਦੁਆਰਾ ਜੂਨ 1995 ਵਿੱਚ ਐਲਬਮ ਦੇ ਪ੍ਰਚਾਰ ਲਈ ਵਰਤੀ ਗਈ ਸਟੂਡੀਓ ਦੁਆਰਾ ਬਣਾਈ ਗਈ ਜੈਕਸਨ ਦੀ ਮੂਰਤੀ (ਹੇਠਾਂ ਦੇਖੋ) ਦੀ ਫੋਟੋ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਦਿਆਂ ਮਾਈਕਲ ਜੈਕਸਨ ਦੀ 'ਹਿਸਟਰੀ' ਸੀਡੀ ਦਾ ਕਵਰ. ਐਮਾਜ਼ਾਨ 'ਤੇ ਸੀਡੀ ਲਈ ਕਲਿਕ ਕਰੋ.

ਇਸ ਐਲਬਮ ਨੂੰ ਉਤਸ਼ਾਹਤ ਕਰਨ ਦੀ ਯੋਜਨਾ ਦਾ ਹਿੱਸਾ ਖੁਦ ਜੈਕਸਨ ਦੁਆਰਾ ਆਇਆ ਸੀ. ਕਥਿਤ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਜਦੋਂ ਰਿਕਾਰਡ ਐਗਜ਼ੀਕਿivesਟਿਵਜ਼ ਨੇ ਉਸ ਤੋਂ ਪੁੱਛਿਆ ਕਿ ਉਹ ਕੀ ਸੋਚਦਾ ਸੀ ਕਿ ਕੀਤਾ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ, ਤਾਂ ਜੈਕਸਨ ਨੇ ਸੋਨੀ ਦੇ ਅਧਿਕਾਰੀਆਂ ਨੂੰ ਕਿਹਾ ਕਿ “ ਮੇਰਾ ਬੁੱਤ ਬਣਾਉ. ”

ਨਾ ਸਿਰਫ ਸੋਨੀ ਨੇ ਜੈਕਸਨ ਦਾ ਇੱਕ ਬੁੱਤ ਬਣਾਇਆ ਅਤੇ#8212 ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਉਨ੍ਹਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਨੌਂ ਬਣਾਏ, ਹਰ ਇੱਕ ਲਗਭਗ 32 ਫੁੱਟ ਉੱਚਾ, ਸਟੀਲ ਅਤੇ ਫਾਈਬਰਗਲਾਸ ਨਾਲ ਬਣਾਇਆ ਗਿਆ. ਇਹ ਜੈਕਸਨ ਦੀਆਂ ਮੂਰਤੀਆਂ ਅਤੇ#8212 ਮਾਈਕਲ ਦੇ ਨਾਲ ਮਿਲਟਰੀ ਲਿਬਾਸ ਵਿੱਚ, ਉਸਦੀ ਛਾਤੀ ਦੇ ਉੱਤੇ ਬੈਂਡੋਲਿਅਰ, ਉਸਦੇ ਹੱਥ ਵਿੱਚ ਮੁੱਠੀਆਂ ਫੜੀ ਹੋਈ, ਦੂਰੀ ਵੱਲ ਵੇਖਦਿਆਂ ਅਤੇ#8212 ਜੂਨ 1995 ਵਿੱਚ ਯੂਰਪੀਅਨ ਸ਼ਹਿਰਾਂ ਵਿੱਚ ਰਣਨੀਤਕ placedੰਗ ਨਾਲ ਰੱਖੇ ਗਏ ਸਨ. ਇਹ ਇੱਕ ਵਿਸਤ੍ਰਿਤ $ 30 ਵਿੱਚ ਕੇਂਦਰ ਦੇ ਟੁਕੜੇ ਬਣ ਗਏ. 1995 ਅਤੇ 1996 ਦੌਰਾਨ ਜੈਕਸਨ ਅਤੇ ਉਸਦੀ ਨਵੀਂ ਐਲਬਮ ਨੂੰ ਉਤਸ਼ਾਹਤ ਕਰਨ ਲਈ ਮਿਲੀਅਨ ਮੁਹਿੰਮ.

15 ਜੂਨ, 1995 ਨੂੰ, ਵਿਸ਼ਾਲ ਜੈਕਸਨਜ਼ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਨੂੰ ਲੰਡਨ, ਇੰਗਲੈਂਡ ਰਾਹੀਂ ਥੈਮਸ ਨਦੀ ਦੇ ਹੇਠਾਂ ਇੱਕ ਬੁਰਜ ਤੇ ਤੈਰਿਆ ਗਿਆ ਸੀ. ਲੰਡਨ ਦਾ ਟਾਵਰ ਬ੍ਰਿਜ ਵਿਸ਼ਾਲ ਜੈਕਸਨ ਨੂੰ ਲੰਘਣ ਦੇਣ ਲਈ ਉਭਾਰਿਆ ਗਿਆ ਸੀ. ਫਿਰ ਬੁੱਤ ਨੂੰ ਟਾਵਰ ਆਫ਼ ਲੰਡਨ ਦੇ ਕੋਲ ਇੱਕ ਹਫ਼ਤੇ ਪਹਿਲਾਂ ਦੇਸ਼ ਭਰ ਵਿੱਚ ਘੁਮਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ ਅਤੇ#8221 ਵਿਸ਼ਾਲ ਜੈਕਸਨ ਦੀ ਮੂਰਤੀ ਥੈਮਸ ਉੱਤੇ ਤੈਰਨ ਦੇ ਲਗਭਗ ਇੱਕ ਹਫ਼ਤੇ ਬਾਅਦ ਜੈਕਸਨ ਦੀ ਇੱਕ ਹੋਰ ਮੂਰਤੀ ਨੂੰ ਬਰਲਿਨ, ਜਰਮਨੀ ਵਿੱਚ ਆਪਣੀ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਸਥਿਤੀ ਵਿੱਚ ਰੱਖਿਆ ਗਿਆ ਸੀ. , 29 ਜੂਨ, 1995 ਨੂੰ, ਅਲੈਗਜ਼ੈਂਡਰਪਲਾਟਜ਼ ਪਬਲਿਕ ਚੌਕ 'ਤੇ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ਾਲ ਨਿਰਮਾਣ ਕਰੇਨ ਦੁਆਰਾ ਹੇਠਾਂ ਉਤਾਰਿਆ ਗਿਆ.


ਮਾਈਕਲ ਜੈਕਸਨ ਦੀਆਂ 9 ਵਿਸ਼ਾਲ ਮੂਰਤੀਆਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਉਸਦੀ 1995 ਦੀ ‘ਹਿਸਟਰੀ’ ਐਲਬਮ ਨੂੰ ਉਤਸ਼ਾਹਤ ਕਰਨ ਲਈ ਵਰਤੀ ਜਾਂਦੀ ਸੀ, ਇਹ 15 ਜੂਨ, 1995 ਨੂੰ ਲੰਡਨ ਵਿਖੇ ਥੇਮਜ਼ ਨਦੀ ਉੱਤੇ ਤੈਰਦੀ ਸੀ, ਫਿਰ ਟਾਵਰ ਆਫ਼ ਲੰਡਨ ਦੇ ਨੇੜੇ ਇੱਕ ਹਫ਼ਤੇ ਲਈ ਖੁਰ ਗਈ।

ਦੇ ਦੌਰਾਨ ਇਤਿਹਾਸ ਪ੍ਰਚਾਰ ਮੁਹਿੰਮ, ਜੈਕਸਨ ਦੀਆਂ ਹੋਰ ਮੂਰਤੀਆਂ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਥਾਵਾਂ 'ਤੇ ਦਿਖਾਈ ਦੇਣਗੀਆਂ, ਉਨ੍ਹਾਂ ਵਿੱਚ: ਪੈਰਿਸ ਵਿੱਚ ਚੈਂਪਸ-ਏਲੀਸੀਜ਼, ਫਰਾਂਸ ਮਿਲਾਨ ਵਿੱਚ ਗੈਲੇਰੀ ਡੀ ਪਿਜ਼ਾ ਸਕਾਲਾ, ਇਟਲੀ ਪ੍ਰਾਗ, ਚੈਕੋਸਲੋਵਾਕੀਆ ਨੀਦਰਲੈਂਡਜ਼ ਲਾਸ ਏਂਜਲਸ, ਕੈਲੀਫੋਰਨੀਆ ਅਤੇ ਹੋਰ ਕਿਤੇ. ਜੈਕਸਨ ਦੇ ਬੁੱਤ ਦੇ ਛੋਟੇ ਸੰਸਕਰਣ ਵੀ ਥੀਏਟਰ ਸਥਾਨਾਂ ਤੇ ਰੱਖੇ ਗਏ ਸਨ, ਅਤੇ ਮੂਰਤੀ ਦੀਆਂ ਫੋਟੋਆਂ ਨੂੰ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦੀਆਂ ਟਿਕਟਾਂ, ਸੀਡੀਆਂ ਅਤੇ ਡੀਵੀਡੀ ਦੇ ਕਵਰਾਂ ਤੇ ਵੀ ਵੱਖੋ ਵੱਖਰੇ usedੰਗ ਨਾਲ ਵਰਤਿਆ ਗਿਆ ਸੀ. ਇਤਿਹਾਸ ਮੁਹਿੰਮ.

ਮੂਰਤੀਆਂ ਅਤੇ ਆਈਕਨ
ਲੜੀ

ਇਹ ਕਹਾਣੀ ਕਦੇ -ਕਦਾਈਂ ਲੜੀਵਾਰਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੈ ਜੋ ਇਹ ਪਤਾ ਲਗਾਏਗੀ ਕਿ ਕਿਵੇਂ ਅਮਰੀਕਾ ਅਤੇ ਹੋਰ ਦੇਸ਼ ਮਸ਼ਹੂਰ ਸਿਆਸਤਦਾਨਾਂ ਅਤੇ ਫੌਜੀ ਨੇਤਾਵਾਂ ਤੋਂ ਲੈ ਕੇ ਫਿਲਮੀ ਸਿਤਾਰਿਆਂ, ਟੀਵੀ ਮਸ਼ਹੂਰ ਹਸਤੀਆਂ ਅਤੇ ਖੇਡਾਂ ਦੇ ਨਾਇਕਾਂ ਤੋਂ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਪ੍ਰਤੀਕਾਂ ਦਾ ਸਨਮਾਨ ਕਰਦੇ ਹਨ. ਸੁਸਾਇਟੀਆਂ ਹਜ਼ਾਰਾਂ ਸਾਲਾਂ ਤੋਂ ਮੂਰਤੀਆਂ ਬਣਾ ਰਹੀਆਂ ਹਨ ਜਾਂ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਮਸ਼ਹੂਰ ਅਤੇ ਪਿਆਰੇ ਵਿਅਕਤੀਆਂ ਦੀ ਯਾਦ ਵਿੱਚ. ਪਰ ਆਧੁਨਿਕ ਸਮੇਂ ਵਿੱਚ, ਇੱਥੋਂ ਤੱਕ ਕਿ ਕਾਲਪਨਿਕ ਪਾਤਰ, ਸਿਨੇਮਾ ਅਤੇ ਟੈਲੀਵਿਜ਼ਨ ਦੁਆਰਾ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਦਰਜੇ ਵਧ ਗਏ ਹਨ, ਹੁਣ ਉਨ੍ਹਾਂ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਮਲ ਹੋ ਰਹੇ ਹਨ, ਕੁਝ ਸਿਰਫ ਵਪਾਰਕ ਕਾਰਨਾਂ ਕਰਕੇ. ਮੂਰਤੀਆਂ ਅਤੇ ਮੂਰਤੀਆਂ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ, ਮਸ਼ਹੂਰ ਸ਼ਖਸੀਅਤਾਂ ਨੂੰ ਆਮ ਤੌਰ ਤੇ ਬਾਹਰੀ ਅਨੁਪਾਤ ਵਿੱਚ ਸੁੱਟਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਕੁਝ ਪਾਰਕਾਂ ਜਾਂ ਹੋਰ ਜਨਤਕ ਥਾਵਾਂ ਤੇ ਰੱਖੇ ਜਾਂਦੇ ਹਨ. ਅਜੇ ਵੀ ਦੂਸਰੇ ਡਾਕ ਟਿਕਟਾਂ, ਚਿੱਤਰਾਂ, ਇਮਾਰਤਾਂ, ਖੇਡਾਂ ਦੇ ਅਖਾੜਿਆਂ ਦੇ ਨੇੜੇ, ਜਾਂ ਇਸ ਸਥਿਤੀ ਵਿੱਚ, ਇੱਕ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਪ੍ਰਚਾਰ ਵਿੱਚ ਵਰਤੇ ਜਾਂਦੇ ਹਨ. ਉਹ ਸਾਰੇ ਸਨਮਾਨਿਤ ਨਹੀਂ, ਹਾਲਾਂਕਿ, ਜਨਤਕ ਪ੍ਰਵਾਨਗੀ ਨਾਲ ਮਿਲਦੇ ਹਨ, ਹਾਲਾਂਕਿ ਕੁਝ ਨੂੰ ਵਿਆਪਕ ਅਤੇ ਨਿਰੰਤਰ ਸਹਾਇਤਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਹੁੰਦੀ ਹੈ. ਇਸ ਲੜੀ ਵਿੱਚ ਪੇਸ਼ ਕੀਤੀਆਂ ਗਈਆਂ ਕਹਾਣੀਆਂ ਵਿੱਚ ਇਹਨਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਕੁਝ ਅੰਕੜਿਆਂ ਅਤੇ#8212 ਅਤੀਤ ਅਤੇ ਵਰਤਮਾਨ ਅਤੇ#8212 'ਤੇ ਹਰੇਕ ਦੇ ਇਤਿਹਾਸ ਅਤੇ ਸੰਦਰਭ ਅਤੇ ਪ੍ਰਸਤਾਵਿਤ ਸਨਮਾਨ ਕਿਵੇਂ ਆਇਆ, ਬਾਰੇ ਥੋੜ੍ਹਾ ਜਿਹਾ ਸਕੈਚ ਸ਼ਾਮਲ ਹੋਣਗੇ.

ਜੈਕਸਨ ’s “ ਇਤਿਹਾਸ ”

ਇਤਿਹਾਸ ਮਾਈਕਲ ਜੈਕਸਨ ਦੀ ਨੌਵੀਂ ਸਟੂਡੀਓ ਐਲਬਮ ਸੀ. ਇਹ ਇੱਕ ਡਬਲ ਡਿਸਕ ਸੈਟ ਸੀ, ਪਿਛਲੇ ਹਿੱਟ ਅਤੇ ਨਵੀਂ ਸਮਗਰੀ ਦਾ ਸੁਮੇਲ. ਰਿਕਾਰਡਿੰਗ ਸਤੰਬਰ 1994 ਵਿੱਚ ਅਰੰਭ ਹੋਈ ਅਤੇ 1995 ਦੀ ਬਸੰਤ ਰੁੱਤ ਤੱਕ ਜਾਰੀ ਰਹੀ। ਜੈਕਸਨ ਦੇ ਲਿਖੇ ਕੁਝ ਗਾਣਿਆਂ ਨੇ ਪ੍ਰੈਸ ਅਤੇ ਟੈਬਲੌਇਡਸ ਉੱਤੇ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੀ ਆਲੋਚਨਾ ਲਈ ਹਮਲਾ ਕੀਤਾ।

ਆਪਣੇ ਕੈਰੀਅਰ ਦੇ ਇਸ ਸਮੇਂ ਤਕ, ਜੈਕਸਨ ਨੇ ਆਲੋਚਨਾ ਦਾ ਸਾਹਮਣਾ ਕਰਨਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰ ਦਿੱਤਾ ਸੀ ਅਤੇ 13 ਸਾਲ ਦੇ ਲੜਕੇ ਤੋਂ 1993 ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਜਿਨਸੀ ਸ਼ੋਸ਼ਣ ਦੇ ਦੋਸ਼ ਲਗਾਏ ਗਏ ਸਨ ਅਤੇ ਇੱਕ ਕੇਸ ਜਿਸਦਾ ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ ਅਦਾਲਤ ਤੋਂ ਨਿਪਟਾਰਾ ਹੋ ਗਿਆ ਸੀ.

ਫਿਰ ਵੀ, ਜੈਕਸਨ ਦੀ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ਾਲ ਗਲੋਬਲ ਫਾਲੋਇੰਗ ਸੀ ਅਤੇ ਉਹ ਉਸਦੀ ਸਫਲਤਾ ਵਿੱਚ ਨਿੱਜੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਨਿਵੇਸ਼ ਕਰ ਗਿਆ ਇਤਿਹਾਸ ਐਲਬਮ ਅਤੇ ਇਸ ਨਾਲ ਸਬੰਧਤ ਗਤੀਵਿਧੀਆਂ. ਉਹ ਐਲਬਮ ਦੇ ਨਿਰਮਾਣ ਅਤੇ ਇਸਦੇ ਪ੍ਰਚਾਰ ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਸ਼ਾਮਲ ਸੀ.

ਮੁਹਿੰਮ ਵਿੱਚ ਆਈਟਮਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਬੇਮਿਸਾਲ ਅਤੇ#8220 ਟੀਜ਼ਰ ਅਤੇ#8221 ਵਿਡੀਓ ਸੀ ਜੋ ਜੈਕਸਨ ਨੇ ਐਲਬਮ ਨੂੰ ਉਤਸ਼ਾਹਤ ਕਰਨ ਲਈ ਬਣਾਇਆ ਸੀ ਅਤੇ#8212 ਇੱਕ ਵੀਡੀਓ ਜੋ ਐਮਟੀਵੀ, ਮੂਵੀ ਥਿਏਟਰਾਂ ਅਤੇ ਹੋਰ ਥਾਵਾਂ ਤੇ ਚੱਲੇਗਾ. ਵਿਡੀਓ ਵਿੱਚ, ਜੈਕਸਨ ਨੂੰ ਪੂਰੇ ਫੌਜੀ ਪਹਿਰਾਵੇ ਵਿੱਚ ਦਿਖਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ, ਜੋ ਪੂਰਬੀ ਬਲਾਕ ਕਿਸਮ ਦੇ ਸੈਂਕੜੇ ਸਿਪਾਹੀਆਂ ਦੇ ਵਿੱਚ ਭਰਮ ਭਰੇ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਕਾਂ ਦੇ ਵਿੱਚ ਘੁੰਮਦਾ ਹੋਇਆ ਦਿਖਾਈ ਦੇ ਰਿਹਾ ਹੈ. ਉਸਨੇ ਹੰਗਰੀ ਵਿੱਚ ਵੀਡੀਓ ਸ਼ੂਟ ਕੀਤਾ ਅਤੇ ਹੰਗਰੀ ਦੇ ਸੈਨਿਕਾਂ ਨੂੰ ਇਸ ਵਿੱਚ ਮਾਰਚ ਕਰਨ ਲਈ ਨਿਯੁਕਤ ਕੀਤਾ. ਇਸ ਵੀਡੀਓ ਨੂੰ ਬਣਾਉਣ ਵਿੱਚ 4 ਮਿਲੀਅਨ ਡਾਲਰ ਦੀ ਲਾਗਤ ਆਈ ਹੈ।

“ ਜਦੋਂ ਉਹ ਹੰਗਰੀ ਵਿੱਚ ਇਸ ਚੀਜ਼ ਦੀ ਸ਼ੂਟਿੰਗ ਕਰ ਰਹੇ ਸਨ, ਅਤੇ#8221 ਨੇ ਵੀਡੀਓ ਤੇ ਕੰਮ ਕਰਨ ਵਾਲੇ ਇੱਕ ਸੀਨੀਅਰ ਮਾਰਕੀਟਿੰਗ ਕਾਰਜਕਾਰੀ, ਡੈਨ ਬੇਕ ਨੂੰ ਦੱਸਿਆ, “ ਉਤਪਾਦਨ ਕੰਪਨੀ ਮੈਨੂੰ ਅੱਧੀ ਰਾਤ ਨੂੰ ਫ਼ੋਨ ਕਰਕੇ ਕਹੇਗੀ, ‘ ਮਾਈਕਲ ਹੋਰ ਚਾਹੁੰਦਾ ਹੈ ਫੌਜਾਂ ਅਤੇ#8217 ਅਤੇ#8221

ਬੈਕ, ਇਸ ਕਹਾਣੀ ਨੂੰ ਦੁਬਾਰਾ ਦੱਸ ਰਿਹਾ ਹੈ ਨਿ Newਯਾਰਕ ਟਾਈਮਜ਼ ਕਈ ਸਾਲਾਂ ਬਾਅਦ, ਜੈਕਸਨ ਨਾਲ ਜੋੜਿਆ ਗਿਆ: “ ਉਸਨੇ ਵੱਡਾ ਸੁਪਨਾ ਵੇਖਿਆ. ਇਹ ਪੀ ਟੀ ਟੀ ਬਰਨਮ ਸੀ. ”


ਜੈਕਸਨ ਦੀ ਮੂਰਤੀਆਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਬਰਲਿਨ ਵਿੱਚ ਕਰੇਨ ਦੁਆਰਾ ਸਥਾਪਤ ਕੀਤੀ ਜਾ ਰਹੀ ਹੈ.

ਸ਼ੋਅ ਵਿੱਚ ਜੈਕਸਨ ਅਤੇ ਲੀਸਾ ਮੈਰੀ ਨੇ ਆਪਣੇ ਵਿਆਹ ਦੇ ਕੁਝ ਵੇਰਵਿਆਂ ਦਾ ਖੁਲਾਸਾ ਕੀਤਾ ਅਤੇ ਜੈਕਸਨ ਨੇ ਉਸਦੇ ਸੰਗੀਤ ਅਤੇ ਕਰੀਅਰ ਬਾਰੇ ਚਰਚਾ ਕੀਤੀ ਪ੍ਰਾਈਮ ਟਾਈਮ ਲਾਈਵ ਟੀਵੀ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਨੂੰ ਲਗਭਗ 60 ਮਿਲੀਅਨ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਦੁਆਰਾ ਵੇਖਿਆ ਗਿਆ ਸੀ ਅਤੇ ਉਹ ਉਸ ਸਾਲ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਧ ਵੇਖੇ ਗਏ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਸੀ.

ਅਗਲੇ ਦਿਨ ਲੰਡਨ (ਸ਼ੁੱਕਰਵਾਰ, ਜੂਨ 16, 1995) ਵਿੱਚ, ਸੋਨੀ ਨੇ ਮੈਕਸ ਜੈਕਸਨ ਦੀ ਵਿਸ਼ਾਲ ਮੂਰਤੀ ਨੂੰ ਥੈਮਸ ਨਦੀ ਦੇ ਹੇਠਾਂ ਲਹਿਰਾਇਆ ਤਾਂ ਜੋ ਅਗਲੇ ਦਿਨ ਅਤੇ#8217 ਦੀ ਰਿਲੀਜ਼ ਦਾ ਪ੍ਰਚਾਰ ਕੀਤਾ ਜਾ ਸਕੇ। ਇਤਿਹਾਸ ਐਲਬਮ. ਇਹ ਮੂਰਤੀ, ਅਤੇ ਅੱਠ ਹੋਰ, ਹਰ ਇੱਕ 32 ਫੁੱਟ ਉੱਚਾ ਸੀ, ਜਿਸਦਾ ਵਜ਼ਨ ਲਗਭਗ 4,625 ਪੌਂਡ ਸੀ, ਜੋ ਸਟੀਲ ਟਰੱਸ ਫਰੇਮ ਅਤੇ ਫਾਈਬਰਗਲਾਸ ਸਤਹ ਨਾਲ ਬਣਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ. ਇੱਕ ਰਿਪੋਰਟ ਦੇ ਅਨੁਸਾਰ, ਤਿੰਨ ਮਹੀਨਿਆਂ ਦੀ ਮਿਆਦ ਵਿੱਚ ਮੂਰਤੀਆਂ ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਘੱਟੋ ਘੱਟ 30 ਲੋਕਾਂ ਦੀ ਟੀਮ ਅਤੇ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਸਥਿਤੀ ਵਿੱਚ ਰੱਖਣ ਲਈ ਵਾਧੂ ਖਰਚੇ ਅਤੇ ਮਨੁੱਖੀ ਸ਼ਕਤੀ ਦੀ ਲੋੜ ਸੀ.

ਮਾਡਲ ਅਤੇ#038 ਸਕੇਲ ਅਪ

ਵਿਸ਼ਾਲ ਜੈਕਸਨ ਦੀਆਂ ਮੂਰਤੀਆਂ ਦੀ ਤਿਆਰੀ ਦਾ ਕੰਮ ਮਈ 1994 ਦੇ ਆਸਪਾਸ ਫੋਟੋਗ੍ਰਾਫਰ ਟਿਮੋਥੀ ਵ੍ਹਾਈਟ ਦੇ ਨਿ Newਯਾਰਕ ਸਟੂਡੀਓਜ਼ ਵਿੱਚ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋਇਆ ਜਾਪਦਾ ਹੈ। ਇੱਥੋਂ ਹੀ ਜੈਕਸਨ ਨੂੰ ਉਸਦੇ ਫੌਜੀ ਪਹਿਰਾਵੇ ਵਿੱਚ ਕਈ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣਾਂ ਤੋਂ ਫੋਟੋ ਖਿੱਚੀ ਗਈ ਸੀ। ਇਹ ਤਸਵੀਰਾਂ ਉਦੋਂ ਅਮਰੀਕੀ ਮੂਰਤੀਕਾਰ ਅਤੇ ਕੰਪਿਟਰ ਗ੍ਰਾਫਿਕਸ ਕਲਾਕਾਰ ਡਾਇਨਾ ਵਾਲਕਜ਼ਾਕ ਅਤੇ ਉਸਦੀ ਫਰਮ ਦੁਆਰਾ ਜੈਕਸਨ ਦੀ ਪਹਿਲੀ ਮਿੱਟੀ ਮਾਡਲ ਦੀ ਮੂਰਤੀ ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਵਰਤੀਆਂ ਗਈਆਂ ਸਨ. ਵਾਲਕਜ਼ਾਕ, ਆਪਣੇ ਆਲੇ ਦੁਆਲੇ ਦੀਆਂ ਤਸਵੀਰਾਂ ਤੋਂ ਕੰਮ ਕਰ ਰਹੀ ਹੈ, ਨੇ ਲਗਭਗ ਇੱਕ ਹਫਤੇ ਦੇ ਸਮੇਂ ਵਿੱਚ ਦੋ ਸਹਾਇਕਾਂ ਦੀ ਸਹਾਇਤਾ ਨਾਲ ਮਿੱਟੀ ਦੇ ਮਾਡਲ ਨੂੰ ਪੂਰਾ ਕੀਤਾ.


ਮੂਰਤੀਕਾਰ ਡਾਇਨਾ ਵਾਲਕਜ਼ਾਕ ਮਾਈਕਲ ਜੈਕਸਨ ਦੇ ਮਾਡਲ ਮਿੱਟੀ ਦੇ ਚਿੱਤਰ 'ਤੇ ਕੰਮ ਕਰ ਰਹੀ ਹੈ, ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ' ਹਿਸਟਰੀ 'ਐਲਬਮ ਕਵਰ ਆਰਟ ਅਤੇ ਹੋਰ ਵੱਡੀਆਂ ਪ੍ਰੋਮੋ ਮੂਰਤੀਆਂ ਲਈ ਡਿਜੀਟਾਈਜ਼ਡ ਕੀਤੀ ਗਈ. ਵਾਲਕਜ਼ਾਕ ਨੇ ਜੈਕਸਨ ਦੀਆਂ ਵੱਡੀਆਂ ਫੋਟੋਆਂ ਦੀ ਇੱਕ ਲੜੀ ਤੋਂ ਕੰਮ ਕੀਤਾ.

ਮਾਡਲ ਤੋਂ ਇੱਕ ਪਲਾਸਟਰ ਕਾਸਟ ਮਾਡਲ ਤਿਆਰ ਕੀਤੇ ਜਾਣ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਇਸਦੇ ਆਕਾਰ ਅਤੇ ਸਾਰੇ ਅਨੁਪਾਤ ਨੂੰ ਫਿਰ ਵਾਲਸਜ਼ਕ ਅਤੇ ਉਸਦੇ ਸਹਾਇਕਾਂ ਦੁਆਰਾ ਕੰਪਿ byਟਰ ਦੁਆਰਾ ਡਿਜੀਟਾਈਜੇਸ਼ਨ ਲਈ ਗਰਿੱਡ ਵਰਗੇ ਓਵਰਲੇਅ ਵਿੱਚ ਧਿਆਨ ਨਾਲ ਕੈਲੀਬਰੇਟ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ ਤਾਂ ਜੋ ਵੱਡੀਆਂ ਮੂਰਤੀਆਂ ਤੱਕ ਸਕੇਲਿੰਗ ਨੂੰ ਸ਼ੁੱਧਤਾ ਨਾਲ ਪੂਰਾ ਕੀਤਾ ਜਾ ਸਕੇ (ਵੇਖੋ YouTube.com ਵੀਡੀਓ). ਇਨ੍ਹਾਂ ਡਿਜ਼ਾਈਨਸ ਤੋਂ ਬਣੀਆਂ ਵਿਸ਼ਾਲ ਜੈਕਸਨ ਦੀਆਂ ਮੂਰਤੀਆਂ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਹੋਰ ਛੋਟੇ ਸੰਸਕਰਣ ਵੀ ਬਣਾਏ ਗਏ ਸਨ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਵਿੱਚ 6 ਫੁੱਟ ਦੇ ਗੱਤੇ ਦੀ ਪੇਸ਼ਕਾਰੀ ਵੀ ਸ਼ਾਮਲ ਹੈ. ਇਤਿਹਾਸ ਪ੍ਰਚਾਰ ਮੁਹਿੰਮ.

ਐਲਬਮ ਰਿਲੀਜ਼


ਵਿਸ਼ਾਲ ਮਾਈਕਲ ਜੈਕਸਨ ਦੀ ਮੂਰਤੀ ਪ੍ਰਾਗ, ਚੈਕੋਸਲੋਵਾਕੀਆ ਵਿੱਚ 1996 & quot; ਇਤਿਹਾਸ & quot; ਐਲਬਮ ਦੌਰੇ ਦੌਰਾਨ ਵਰਤੀ ਗਈ.

ਦੇ ਇਤਿਹਾਸ ਐਲਬਮ, ਇਸ ਦੌਰਾਨ, 18 ਜੂਨ, 1995 ਨੂੰ ਵਿਸ਼ਵਵਿਆਪੀ ਵਿਕਰੀ ਲਈ ਜਾਰੀ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ। ਦੋ-ਡਿਸਕ ਐਲਬਮ ਪੁਰਾਣੀ ਅਤੇ ਨਵੀਂ ਸਮੱਗਰੀ ਦਾ ਸੰਗ੍ਰਹਿ ਸੀ. ਪਹਿਲੀ ਡਿਸਕ ਵਿੱਚ 1979-1991 ਦੇ ਅਰਸੇ ਦੌਰਾਨ 15 ਜੈਕਸਨ ਹਿੱਟ ਸਨ. ਦੂਜੇ ਵਿੱਚ 15 ਨਵੇਂ ਟਰੈਕ, ਕੁਝ ਸਹਿਯੋਗੀ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਵਿੱਚ ਰੈਪਰ ਸ਼ੈਕਿਲ ਓ ’ ਨੀਲ ਅਤੇ ਬਦਨਾਮ ਬੀਆਈਜੀ, ਗਾਇਕ ਬੋਇਜ਼ II ਮੈਨ ਅਤੇ ਗਿਟਾਰਿਸਟ ਸਲੈਸ਼ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ. ਜੈਕਸਨ ਦੇ ਕੁਝ ਗਾਣਿਆਂ ਨੇ ਕੁਝ ਸਮੀਖਿਅਕਾਂ ਨੂੰ ਗੁੱਸੇ ਅਤੇ ਰੱਖਿਆਤਮਕ ਸਮਝਿਆ, ਕਿਉਂਕਿ ਜੈਕਸਨ ਨੇ ਆਪਣੇ ਗਾਣੇ ਦੇ ਕੁਝ ਬੋਲਾਂ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਉਸ ਮਾੜੀ ਪ੍ਰੈਸ ਦੇ ਵਿਰੁੱਧ ਲੜਨ ਲਈ ਕੀਤੀ ਸੀ ਜੋ ਉਸ ਨੂੰ ਮਿਲ ਰਹੀ ਸੀ. ਐਲਬਮ/ਸੀਡੀ ਫੋਟੋਆਂ, ਬੋਲ ਅਤੇ ਕਲਾਕਾਰੀ ਦੇ ਨਾਲ ਇੱਕ 52 ਪੰਨਿਆਂ ਦੀ ਰੰਗਤ ਪੁਸਤਿਕਾ ਦੇ ਨਾਲ ਵੀ ਆਈ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਜੈਕਸਨ ਨੂੰ ਸਟੀਫਨ ਸਪੀਲਬਰਗ ਅਤੇ ਐਲਿਜ਼ਾਬੈਥ ਟੇਲਰ ਦੇ ਸਮਰਥਨ ਦੇ ਨਾਲ ਇੱਕ ਮਸ਼ਹੂਰ ਅਤੇ ਪਿਆਰੀ ਹਸਤੀ ਵਜੋਂ ਪੇਸ਼ ਕੀਤਾ ਗਿਆ. ਕਿਤਾਬਚੇ ਵਿੱਚ ਜੈਕਸਨ ਦੇ ਵੱਖ -ਵੱਖ ਸੰਗੀਤ ਪੁਰਸਕਾਰਾਂ ਨੂੰ ਵੀ ਸੂਚੀਬੱਧ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ ਅਤੇ ਉਸਨੂੰ ਯੂਐਸ ਦੇ ਰਾਸ਼ਟਰਪਤੀਆਂ ਦੇ ਨਾਲ ਤਸਵੀਰਾਂ ਵਿੱਚ ਦਿਖਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ ਅਤੇ ਬੱਚਿਆਂ ਨੂੰ ਪਿਆਰ ਕਰਨ ਦੇ ਨਾਲ ਘਿਰਿਆ ਹੋਇਆ ਹੈ.

“ ਇਸਦੇ ਪੈਕੇਜਿੰਗ ਤੋਂ ਇਸਦੇ ਗੀਤਾਂ ਤੱਕ, ਅਤੇ#8221 ਨੇ ਲਿਖਿਆ ਨਿ Newਯਾਰਕ ਟਾਈਮਜ਼ ਅਤੇ#8217 ਜੂਨ 1995 ਵਿੱਚ ਜੋਨ ਪਰੇਲਸ, ਅਤੇ#8220ਇਤਿਹਾਸ ਇੱਕ ਮਨੋਵਿਗਿਆਨਕ ਅਤੇ#8217 ਦਾ ਖੇਡ ਦਾ ਮੈਦਾਨ ਹੈ. ਸਭ ਕੁਝ ਬਹੁਤ ਵੱਡੇ ਪੱਧਰ 'ਤੇ ਹੈ ਅਤੇ#8230 ਅਤੇ#8221 ਪਰੇਲਸ ਨੇ ਖਾਸ ਕਰਕੇ ਐਲਬਮ ਨੂੰ ਉਤਸ਼ਾਹਤ ਕਰਨ ਲਈ ਜਾਰੀ ਕੀਤੇ ਗਏ ਜੈਕਸਨ ਦੇ ਵੀਡੀਓ ਟੀਜ਼ਰ ਵਿੱਚ ਫੌਜੀ ਅਤੇ ਮੂਰਤੀ ਨਾਲ ਜੁੜੇ ਦ੍ਰਿਸ਼ਾਂ ਨੂੰ ਨੋਟ ਕੀਤਾ. ਦੇ ਕ੍ਰਿਸ ਵਿਲਮੈਨ ਲਾਸ ਏਂਜਲਸ ਟਾਈਮਜ਼, ਐਲਬਮ ਅਤੇ ਇਸਦੇ ਵਿਡੀਓ ਪ੍ਰੋਮੋ ਦੀ ਸਮੀਖਿਆ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਵੀਡੀਓ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਕਾਂ ਦੀ ਭੀੜ ਦੇ ਵਿੱਚ ਰੱਖੇ ਗਏ “ ਕਿੰਗ ਆਫ਼ ਪੌਪ ਅਤੇ#8221 ਦੇ ਤਖ਼ਤੀਆਂ, ਅਤੇ ਇੱਕ ਚੰਗੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਨਾਲ ਰੱਖਿਆ ਹੋਇਆ ਬੱਚਾ ਵੀ ਬੁਲਾ ਰਿਹਾ ਹੈ, “ ਮੈਂ ਤੁਹਾਨੂੰ ਪਿਆਰ ਕਰਦਾ ਹਾਂ, ਮਾਈਕਲ! ” ਵਿਲਮੈਨ ਨੇ ਸਿੱਟਾ ਕੱ :ਿਆ: “ ਕਲਿੱਪ ਸਿਰਫ ਮਾਈਕਲ ਮੇਨੀਆ ਦੇ ਪਹਿਲਾਂ ਜਾਣੇ-ਪਛਾਣੇ ਪੱਧਰਾਂ ਦੀ ਨੁਮਾਇੰਦਗੀ ਕਰਨ 'ਤੇ ਹੀ ਨਹੀਂ ਰੁਕਦੀ, ਇਹ ਸਵੈ-ਵਧਾਈ ਦੀਆਂ ਹੱਦਾਂ ਤੋਂ ਪਾਰ ਜਾ ਕੇ ਸ਼ਾਇਦ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਧ ਗੁੰਝਲਦਾਰ ਵਿਲੱਖਣ ਸਵੈ-ਦੇਵਤਾ ਬਣ ਜਾਂਦੀ ਹੈ ਜਿਸ ਨੂੰ ਇੱਕ ਪੌਪ ਗਾਇਕ ਨੇ ਅਜੇ ਸਾਂਝਾ ਕਰਨ ਲਈ ਨਿਯੁਕਤ ਕੀਤਾ ਹੈ ਉਸਦੀ ਜਨਤਕ, ਘੱਟੋ ਘੱਟ ਸਿੱਧੇ ਚਿਹਰੇ ਨਾਲ. ”

ਇਤਿਹਾਸ ਚਾਰਟ 'ਤੇ ਆਪਣੇ ਪਹਿਲੇ ਹਫਤੇ ਵਿਕਰੀ ਦੇ ਰਿਕਾਰਡ ਤੋੜ ਦਿੱਤੇ. ਯੂਕੇ ਵਿੱਚ ਇਸ ਨੇ ਸਿਰਫ ਦੋ ਦਿਨਾਂ ਵਿੱਚ 100,000 ਕਾਪੀਆਂ ਵੇਚੀਆਂ ਅਤੇ ਆਸਟਰੇਲੀਆ ਵਿੱਚ 130,000 ਕਾਪੀਆਂ ਦਾ ਅਗਾ advanceਂ ਆਰਡਰ ਸੋਨੀ ਆਸਟ੍ਰੇਲੀਆ ਦੇ ਇਤਿਹਾਸ ਵਿੱਚ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤੀ ਮਾਲ ਸੀ. ਸਮੁੱਚੇ ਯੂਰਪ ਵਿੱਚ ਵਿਕਰੀ ਦੇ ਸਮਾਨ ਅੰਕੜੇ ਵੇਖੇ ਗਏ. ਯੂਐਸ ਅਤੇ 18 ਹੋਰ ਦੇਸ਼ਾਂ ਵਿੱਚ, ਐਲਬਮ ਨੰਬਰ 1 ਤੇ ਗਈ. ਯੂਐਸ ਅਤੇ 18 ਹੋਰ ਦੇਸ਼ਾਂ ਵਿੱਚ, ਐਲਬਮ ਨੰਬਰ 1 ਤੇ ਗਈ. ਆਖਰਕਾਰ ਇਸ ਨੇ 15 ਮਿਲੀਅਨ ਤੋਂ ਵੱਧ ਕਾਪੀਆਂ ਵੇਚੀਆਂ. ਸੋਨੀ ਨੇ ਅਗਸਤ 1995 ਵਿੱਚ ਰਿਪੋਰਟ ਦਿੱਤੀ ਸੀ ਕਿ ਜਪਸਨ ਅਤੇ ਯੂਐਸ ਵਿੱਚ ਆਪਣੀਆਂ ਦੋ ਸੰਗੀਤ ਸਹਾਇਕ ਕੰਪਨੀਆਂ ਵਿੱਚ ਵਿਕਰੀ ਜੈਕਸਨ ਦੇ ਕਾਰਨ 2.2 ਪ੍ਰਤੀਸ਼ਤ ਵਧੀ ਹੈ ਇਤਿਹਾਸ ਐਲਬਮ. ਸੋਨੀ ਨੇ ਆਪਣੀ ਰਿਪੋਰਟ ਵਿੱਚ ਕਿਹਾ ਕਿ ਐਲਬਮ ਨੇ ਦੁਨੀਆ ਭਰ ਵਿੱਚ ਛੇ ਮਿਲੀਅਨ ਕਾਪੀਆਂ ਵੇਚੀਆਂ ਹਨ. ਵਿਕਰੀ ਅੰਤ ਵਿੱਚ 15 ਮਿਲੀਅਨ ਕਾਪੀਆਂ ਨੂੰ ਪਾਰ ਕਰ ਜਾਵੇਗੀ. ਇਸ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਐਲਬਮ ਦੇ ਪੰਜ ਸਿੰਗਲਜ਼ ਵੀ ਰਿਲੀਜ਼ ਕੀਤੇ ਗਏ ਸਨ. “ ਤੁਸੀਂ ਇਕੱਲੇ ਨਹੀਂ ਹੋ, ਅਤੇ#8221 ਉਦਾਹਰਣ ਵਜੋਂ, ਨੇ ਵਿਸ਼ਵ ਰਿਕਾਰਡ ਨੂੰ ਤੋੜਿਆ ਹੈ ਜੋ ਪਹਿਲੇ ਨੰਬਰ 'ਤੇ ਨੰਬਰ 1' ਤੇ ਡੈਬਿ ਕਰਨ ਵਾਲਾ ਹੈ ਬਿਲਬੋਰਡ ਸੰਗੀਤ ਚਾਰਟ. ਐਲਬਮ ਦੇ ਰਿਲੀਜ਼ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਦੇ ਸਾਲ ਵਿੱਚ, ਏ ਹਿਸਟਰੀ ਵਰਲਡ ਟੂਰ 7 ਸਤੰਬਰ, 1996 ਨੂੰ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋਇਆ। ਜੈਕਸਨ ਨੇ 58 ਮਹਾਂਨਗਰਾਂ ਦੇ 58 ਸ਼ਹਿਰਾਂ ਵਿੱਚ ਪੰਜ ਮਹਾਂਦੀਪਾਂ ਦੇ 35 ਦੇਸ਼ਾਂ ਨੂੰ ਕਵਰ ਕਰਦੇ ਹੋਏ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ। 4.5 ਮਿਲੀਅਨ ਤੋਂ ਵੱਧ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਕਾਂ ਨੇ ਸ਼ੋਅ ਵੇਖਿਆ, ਅਤੇ ਇਹ ਦੌਰਾ ਕੁੱਲ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਜੈਕਸਨ ਦਾ ਸਭ ਤੋਂ ਸਫਲ ਰਿਹਾ. ਇਹ ਦੌਰਾ 15 ਅਕਤੂਬਰ 1997 ਨੂੰ ਸਮਾਪਤ ਹੋਇਆ ਅਤੇ ਇਸ ਨੇ ਕੁੱਲ $ 163.5 ਮਿਲੀਅਨ ਦੀ ਕਮਾਈ ਕੀਤੀ.

ਵਿੱਤੀ ਸੰਕਟ

ਇਸ ਸਮੇਂ ਤਕ ਜੈਕਸਨ ਨੂੰ ਉਸ ਦੀ ਵਿਕਰੀ ਤੋਂ ਕਮਾਏ ਜਾਣ ਵਾਲੇ ਹਰ ਪੈਸੇ ਦੀ ਜ਼ਰੂਰਤ ਜਾਪਦੀ ਹੈ ਇਤਿਹਾਸ ਐਲਬਮ ਅਤੇ ਉਸਦੀ ਹਿਸਟਰੀ ਵਰਲਡ ਟੂਰ. ਉਦਾਹਰਣ ਵਜੋਂ, ਨਵੰਬਰ 1995 ਤਕ, ਜੈਕਸਨ ਨੇ ਬੀਟਲਜ਼ ਦੇ ਗਾਣੇ ਦੀ ਸੂਚੀ ਵਿੱਚ 50 ਪ੍ਰਤੀਸ਼ਤ ਹਿੱਸੇਦਾਰੀ ਆਪਣੀ 100 ਮਿਲੀਅਨ ਡਾਲਰ ਤੋਂ ਵੱਧ ਵਿੱਚ ਵੇਚ ਦਿੱਤੀ ਸੀ, ਜੋ ਉਸ ਸਮੇਂ ਦੇ ਇੱਕ ਸਲਾਹਕਾਰ ਨੇ ਕਿਹਾ ਸੀ ਕਿ ਜੈਕਸਨ ਦੇ ਖਾਤਿਆਂ ਨੂੰ ਵਧਾਉਣ ਵਿੱਚ ਸਹਾਇਤਾ ਕਰੇਗਾ.


ਨੀਦਰਲੈਂਡ ਦੇ ਆਇੰਡਹੋਵਨ ਵਿਖੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਿਤ ਆਪਣੀ 'ਹਿਸਟਰੀ' ਐਲਬਮ ਨੂੰ ਉਤਸ਼ਾਹਤ ਕਰਨ ਲਈ ਬਣਾਈ ਗਈ ਮਾਈਕਲ ਜੈਕਸਨ ਦੀਆਂ ਮੂਰਤੀਆਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਦਾ ਇੱਕ ਹੋਰ ਦ੍ਰਿਸ਼.

ਖੱਬੇ ਪਾਸੇ ਦੀ ਫੋਟੋ ਵਿੱਚ, ਉਦਾਹਰਣ ਵਜੋਂ, 1995 ਦੇ ਪ੍ਰਚਾਰ ਦੀ ਇਹ ਮਾਈਕਲ ਜੈਕਸਨ ਦੀ ਮੂਰਤੀ ਨੀਦਰਲੈਂਡਜ਼ ਦੇ ਆਇੰਡਹੋਵਨ ਵਿੱਚ ਪਾਈ ਗਈ ਹੈ. ਵਿਕੀਪੀਡੀਆ, ਅਤੇ ਉੱਥੇ ਸਥਾਈ ਸਥਾਪਨਾ ਹੋ ਸਕਦੀ ਹੈ. ਇਹ ਬਹੁਤ ਸੰਭਵ ਹੈ ਕਿ ਬਾਕੀ ਜੈਕਸਨ ਦੀਆਂ ਮੂਰਤੀਆਂ ਨੂੰ ਵੀ ਪ੍ਰਚਾਰ ਵਿੱਚ ਉਹਨਾਂ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਦੇ ਬਾਅਦ ਹੋਰ ਸਥਾਨਾਂ ਤੇ ਰੱਖਿਆ ਗਿਆ ਹੈ. ਦੂਸਰੇ ਸ਼ਾਇਦ ਨਸ਼ਟ ਹੋ ਗਏ ਹੋਣ, ਸੰਗ੍ਰਹਿਕਾਂ ਦੁਆਰਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤੇ ਗਏ ਹੋਣ, ਜਾਂ ਸ਼ਾਇਦ ਕਿਤੇ ਸੋਨੀ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਗੋਦਾਮ ਵਿੱਚ ਸਟੋਰ ਕੀਤੇ ਗਏ ਹੋਣ.

ਹਾਲਾਂਕਿ, ਇਹ ਜਾਣਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ ਕਿ 1995 ਵਿੱਚ ਉਹਨਾਂ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਦੇ ਸਮੇਂ, ਪਹਿਲਕਦਮੀ ਲਈ ਜੈਕਸਨ ਅਤੇ ਸੋਨੀ ਦੀ ਕਾਫ਼ੀ ਆਲੋਚਨਾ ਹੋਈ ਸੀ, ਕੁਝ ਇਸ ਨੂੰ “ ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ, ਅਤੇ#8221 “ ਨੂੰ ਸਿਖਰ ਤੇ, ਅਤੇ#8221 ਕਹਿੰਦੇ ਸਨ ਅਤੇ ਬਦਤਰ. ਪਰ ਹੇ, ਮਾਈਕਲ ਜੈਕਸਨ ਇੱਕ ਸ਼ੋਅਮੈਨ ਸੀ ਜੋ ਉਸਨੇ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਵਿੱਚ ਕੀਤਾ, ਸਾਰੀ ਦੁਨੀਆ ਉਸਦੀ ਸਟੇਜ ਸੀ. ਉਹ ਇੱਕ ਵਪਾਰੀ ਅਤੇ ਇੱਕ ਮਨੋਰੰਜਨ ਮਾਰਕੇਟਰ ਵੀ ਸੀ.

ਕਿਸੇ ਵੀ ਹਾਲਤ ਵਿੱਚ, 1995 ਵਿੱਚ ਜੈਕਸਨ ਦੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਕ, ਉਸਦੇ ਆਲੋਚਕਾਂ ਦੇ ਬਾਵਜੂਦ, ਉਸਦੇ ਦੁਆਰਾ ਉਤਸ਼ਾਹਤ ਅਤੇ ਉਤਸ਼ਾਹੀ ਸਮਰਥਕ ਸਨ. ਇਤਿਹਾਸ ਪ੍ਰੋਮੋਸ਼ਨ ਗਿੱਗ, ਹਾਲਾਂਕਿ ਇਹ ਦੂਜਿਆਂ ਨੂੰ ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਲਗਿਆ ਹੋ ਸਕਦਾ ਹੈ.

ਇਸ ਵੈਬਸਾਈਟ 'ਤੇ ਇਹ ਵੀ ਵੇਖੋ, "ਮਾਈਕਲ ਅਤੇ#038 ਮੈਕਕਾਰਟਨੀ, 1980 ਵਿਆਂ -2009", ਮਾਈਕਲ ਜੈਕਸਨ ਅਤੇ ਪਾਲ ਮੈਕਕਾਰਟਨੀ ਜੈਕਸਨ ਦੇ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਮੁੱਖ ਬੀਟਲਸ ਦੇ ਗਾਣੇ ਦੀ ਸੂਚੀ ਅਤੇ ਜੈਕਸਨ ਦੀ ਵਿੱਤੀ ਮੁਸ਼ਕਲਾਂ ਦੇ ਵਿੱਚ ਕੁਝ ਸਹਿਯੋਗੀ ਅਤੇ ਝਗੜਾਲੂ ਇਤਿਹਾਸ ਦੀ ਪ੍ਰੋਫਾਈਲ ਕਰਨ ਵਾਲੀ ਕਹਾਣੀ. ਸਾਲ. ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਇਤਿਹਾਸ, ਕਲਾਕਾਰ ਪ੍ਰੋਫਾਈਲਾਂ, ਅਤੇ ਗਾਣੇ ਦੇ ਵਿਸ਼ਲੇਸ਼ਣ ਦੇ ਵਿਸ਼ਲੇਸ਼ਣ ਤੇ ਵਾਧੂ ਕਹਾਣੀਆਂ ਲਈ, ਸੰਗੀਤ ਦੇ “ ਏਨਲਸ ਅਤੇ#8221 ਸ਼੍ਰੇਣੀ ਪੰਨਾ ਵੇਖੋ. — ਤੇ ਆਉਣ ਲਈ ਧੰਨਵਾਦ ਅਤੇ ਜੇ ਤੁਸੀਂ ਇੱਥੇ ਜੋ ਲੱਭਦੇ ਹੋ ਉਸਨੂੰ ਪਸੰਦ ਕਰਦੇ ਹੋ, ਤਾਂ ਕਿਰਪਾ ਕਰਕੇ ਇਸ ਵੈਬਸਾਈਟ ਤੇ ਖੋਜ ਅਤੇ ਲਿਖਣ ਵਿੱਚ ਸਹਾਇਤਾ ਲਈ ਦਾਨ ਕਰੋ. ਤੁਹਾਡਾ ਧੰਨਵਾਦ. — ਜੈਕ ਡੌਇਲ

ਕਿਰਪਾ ਕਰਕੇ ਸਪੋਰਟ ਕਰੋ
ਇਹ ਵੈਬਸਾਈਟ

ਪੋਸਟ ਕਰਨ ਦੀ ਤਾਰੀਖ: 30 ਜੂਨ 2009
ਆਖਰੀ ਅਪਡੇਟ: 31 ਮਾਰਚ 2019
ਇਸ 'ਤੇ ਟਿੱਪਣੀਆਂ: [email protected]

ਲੇਖ ਦਾ ਹਵਾਲਾ:
ਜੈਕ ਡੌਇਲ, “ ਜੈਕਸਨ ਸਟੈਚੂਜ਼, 1995, ਅਤੇ#8221
PopHistoryDig.com, 30 ਜੂਨ, 2009.

ਸਰੋਤ, ਲਿੰਕ ਅਤੇ ਵਾਧੂ ਜਾਣਕਾਰੀ


ਜੈਕਸਨ ਦੀਆਂ ਮੂਰਤੀਆਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਦੀ ਫੋਟੋ ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਡੀਵੀਡੀ ਬਾਕਸ ਕਵਰ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਣ ਲਈ ਵਰਤੀ ਜਾਂਦੀ ਹੈ.

ਜੇਮਜ਼ ਹਰਲੇ, ਐਮਐਸਐਨ ਮਿ Editorਜ਼ਿਕ ਐਡੀਟਰ, ਫੋਟੋ ਸਲਾਈਡ ਸ਼ੋਅ, ਅਤੇ#8220 ਜੈਕੋ ਫਲੈਟਸ ਆਫ਼ ਹਿਮੇਫ਼ ਥੀਮਜ਼ ਥੈਮਸ ਦਾ ਇੱਕ 30 ਫੁੱਟ ਦਾ ਬੁੱਤ – 1995, ਅਤੇ#8221 ਪੰਨਾ ਵੇਖਿਆ ਗਿਆ, 27 ਜੂਨ, 2009.

ਕ੍ਰਿਸ ਵਿਲਮੈਨ, ਪੌਪ ਸੰਗੀਤ ਸਮੀਖਿਆਵਾਂ, “ ਮਾਈਕਲ ਅਤੇ#8217s ਵਾਪਸ, ਅਤੇ ਉਹ ’s ਵੱਡਾ ਅਤੇ#8230 ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਵੱਡਾ ਜੈਕਸਨ ਅਤੇ#8217 ਦਾ ਸਵੈ-ਵਧਾਉਣ ਵਾਲਾ ਵਿਡੀਓ ਆਪਣੀ ਆਉਣ ਵਾਲੀ ਐਲਬਮ ਦੇ ਨਾਲ, ‘HIStory ’, ” ਲਾਸ ਏਂਜਲਸ ਟਾਈਮਜ਼, 5 ਜੂਨ 1995, ਪੀ. ਐਫ -1.

ਰਿਚਰਡ ਹੈਰਿੰਗਟਨ, ” ਕੀ ਉਹ ਇਤਿਹਾਸ ਹੈ? ਕਿੰਗ ਆਫ਼ ਪੌਪ ’s ਕ੍ਰਾ Wਨ 4 ਸਾਲਾਂ ਵਿੱਚ ਆਪਣੀ ਪਹਿਲੀ ਐਲਬਮ ਰਿਲੀਜ਼ ਕਰਦੇ ਹੋਏ ਘਬਰਾਹਟ ਵਿੱਚ ਦਿਖਾਈ ਦਿੰਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ#8221 ਵਾਸ਼ਿੰਗਟਨ ਪੋਸਟ, ਜੂਨ 18, 1995, ਪੀ. ਜੀ -1.

“Michael Jackson: The Ultimate Makeover, The Singer, in his ‘History ’ CDs, is hard ਮਿਹਨਤ ਕਰ ਕੇ ਇਹ ਸਾਬਤ ਕਰਨਾ ਕਿ ਉਹ ’s ਦੁਸ਼ਟ ਸਕੀਮਾਂ ਦਾ ਸ਼ਿਕਾਰ ਹੋਏ, ”ਫਿਲਡੇਲ੍ਫਿਯਾ ਇਨਕੁਆਇਰਰ, 18 ਜੂਨ 1995

ਰਿਚਰਡ ਹੈਰਿੰਗਟਨ, “ ‘ ਇਤਿਹਾਸ ’: ਜੈਕਸਨ ’s ਅਤੀਤ, ਅਤੇ#8221 ਵਾਸ਼ਿੰਗਟਨ ਪੋਸਟ, ਜੂਨ 18, 1995, ਪੀ. ਜੀ -11.

ਕ੍ਰਿਸ ਰੀਮੇਨਸਚਾਈਡਰ, “ ਜੈਕਸਨ ਅਤੇ#8217 ਦੇ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਕ ਆਪਣੀ ਖੁਦ ਦੀ ਟੁਕੜੀ ‘ ਹਿਸਟਰੀ ’, ਅਤੇ#8221 ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਨ ਲਈ ਆਏਲਾਸ ਏਂਜਲਸ ਟਾਈਮਜ਼, ਜੂਨ 21, 1995.

ਰਿਚਰਡ ਹੈਰਿੰਗਟਨ, “ ਮਾਈਕਲ ਜੈਕਸਨ ਬੋਲ ਤੇ ਆਪਣੀ ਧੁਨ ਬਦਲਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ#8221 ਵਾਸ਼ਿੰਗਟਨ ਪੋਸਟ, ਜੂਨ 23, 1995, ਪੀ ਐਫ -1.

“ ਸੋਨੀ ਅਤੇ#8217 ਦਾ ਸਮੂਹ ਮੁਨਾਫਾ 91 ਪ੍ਰਤੀਸ਼ਤ ਵਧਿਆ, ਅਤੇ#8221 ਨਿ Newਯਾਰਕ ਟਾਈਮਜ਼, ਸ਼ੁੱਕਰਵਾਰ, ਅਗਸਤ 11, 1995.


ਜੈਕਸਨ ਦੀਆਂ ਹੋਰ ਮੂਰਤੀਆਂ ਜੋ ਕਿ ਇੱਕ ਪਾਰਕ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਤੀਤ ਹੁੰਦੀਆਂ ਹਨ. ਬੇਸ ਦੇ ਨੇੜੇ ਨੌਜਵਾਨ ਮੁੰਡੇ ਨੂੰ ਨੋਟ ਕਰੋ. ਟਿਕਾਣਾ ਅਣਜਾਣ.

ਟਿਮੋਥੀ ਐਲ. ਓ ’ ਬ੍ਰਾਇਨ, “ ਫਾਰਚੂਨ ਮਾਈਕਲ ਜੈਕਸਨ ਦੁਆਰਾ ਕੀ ਹੋਇਆ? ਨਿ Newਯਾਰਕ ਟਾਈਮਜ਼, 14 ਮਈ, 2006.

ਮਾਈਕਲ ਜੈਕਸਨ ਦਾ ਫੋਟੋ ਸਲਾਈਡ ਸ਼ੋਅ, CharlotteObserver.com.

"ਮਾਈਕਲ ਜੈਕਸਨ ਨੇ 'ਇਤਿਹਾਸ ਅਤੇ#8217 ਪ੍ਰਾਗ ਵਿੱਚ ਟੂਰ ਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਕੀਤੀ," ਸ਼ਿਕਾਗੋ ਟ੍ਰਿਬਿਨ, 3 ਸਤੰਬਰ 1996

ਨੀਲ ਸਟ੍ਰੌਸ, “ ਮਾਈਕਲ ਜੈਕਸਨ ’s ‘ ਇਤਿਹਾਸ ’ ਗਲੋਬਲ ਮਾਰਕੇਟਿੰਗ ਦਾ ਵਧਦਾ ਕੱਦ ਦਰਸਾਉਂਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ#8221ਨਿ Newਯਾਰਕ ਟਾਈਮਜ਼, ਸੋਮਵਾਰ, ਨਵੰਬਰ 25, 1996.

ਰਾਇਟਰਸ, “ ਜੈਕਸਨ ਮੂਰਤੀਆਂ, ਅਤੇ#8221 ਵੀਡੀਓ ਕਲਿੱਪ.

ਕ੍ਰਿਸ ਕੈਡਮੈਨ ਅਤੇ ਕ੍ਰੈਗ ਹਾਲਸਟੇਡ, ਮਾਈਕਲ ਜੈਕਸਨ: ਰਿਕਾਰਡ ਲਈ, ਲੇਖਕ Lਨਲਾਈਨ ਲਿਮਟਿਡ, ਫਰਵਰੀ 2007, 412 ਪੰਨੇ.

ਆਇਰਿਸ ਨਿਪਰਸ, ਫੌਰਏਵਰ ਮਾਈ ਥ੍ਰਿਲਰ: ਮਾਈਕਲ ਜੈਕਸਨ ਕਵਿਤਾ ਅਤੇ ਛੋਟੀਆਂ ਕਹਾਣੀਆਂ ਦਾ ਸੰਗ੍ਰਹਿ, ਕ੍ਰਿਏਟਸਪੇਸ, ਦਸੰਬਰ 2008, 46 ਪੀਪੀ.

ਬੌਬ ਜੋਨਸ ਅਤੇ ਸਟੇਸੀ ਬ੍ਰਾਨ, ਮਾਈਕਲ ਜੈਕਸਨ: ਮਾਸਕ ਦੇ ਪਿੱਛੇ ਦਾ ਮਨੁੱਖ, ਨਿ Newਯਾਰਕ: ਕਿਤਾਬਾਂ ਦੀ ਚੋਣ ਕਰੋ, ਜੂਨ 2005, 163 ਪੰਨੇ.

ਜੇ ਰੈਂਡੀ ਤਾਰਾਬੋਰੇਲੀ, ਮਾਈਕਲ ਜੈਕਸਨ: ਦਿ ਮੈਜਿਕ ਐਂਡ ਦਿ ਪਾਗਲਪਨ, ਪੈਨ ਬੁੱਕਸ, ਜੂਨ 2004, 400 ਪੀਪੀ.

ਮਾਇਕਲ ਜੈਕਸਨ, ਰੋਮਾਂਚਕ 25 ਵੀਂ ਵਰ੍ਹੇਗੰ: ਕਿਤਾਬ, ਹਰ ਸਮੇਂ ਦੀ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡੀ ਵਿਕਣ ਵਾਲੀ ਐਲਬਮ ਦਾ ਜਸ਼ਨ ਮਨਾ ਰਹੀ ਹੈ, ਐਮ ਐਲ ਪਬਲਿਸ਼ਿੰਗ ਗਰੁੱਪ ਲਿਮਟਿਡ, ਅਕਤੂਬਰ 2008, 141 ਪੰਨੇ.

ਅਫਰੋਡਾਈਟ ਜੋਨਸ ਅਤੇ ਟੌਮ ਮੇਸੇਰੇਓ, ਮਾਈਕਲ ਜੈਕਸਨ ਸਾਜ਼ਿਸ਼, iUniverse, ਜੂਨ 2007, 296 pp.

ਕੈਰੀ ਪੀ ਹੁਆਂਗ, "ਹਿਸਟਰੀ - ਦਿ ਮੇਕਿੰਗ ਆਫ਼ ਦ ਐਲਬਮ ਕਵਰ," ਐਮਜੇਬਲੌਗ, 16 ਅਕਤੂਬਰ, 2010.


ਬਲੂਜ਼ ਦਾ ਜਨਮ

ਐਲਿਸਾਬੇਥ ਆਰਚਮਬੌਲਟ ਦੇ ਪੜਦਾਦਾ, ਸੈਮੂਅਲ ਅਤੇ ਯੂਜੀਨੀਆ ਨੈਨੋਆ ਨੂੰ 1912 ਵਿੱਚ ਮੁੱਖ ਭੂਮੀ ਵਿੱਚ ਜਾਣ ਲਈ ਇੱਕ ਵਾਉਡਵਿਲੇ ਪ੍ਰਮੋਟਰ ਦੁਆਰਾ ਭਰਤੀ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ.

ਪਰਿਵਾਰ ਨੇ ਸੜਕ ਤੇ ਇੱਕ ਦਹਾਕੇ ਤੋਂ ਵੱਧ ਸਮਾਂ ਬਿਤਾਇਆ, ਪੂਰੇ ਯੂਐਸ ਆਰਚਮਬੌਲਟ ਦੀ ਦਾਦੀ ਦਾ ਦੌਰਾ ਸੜਕ ਤੇ ਹੋਇਆ ਸੀ, ਅਤੇ ਉਹ ਆਪਣੇ ਮਾਪਿਆਂ ਨਾਲ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਦਿਆਂ ਵੱਡਾ ਹੋਇਆ ਸੀ.

ਕੁਝ ਸਾਲ ਪਹਿਲਾਂ, ਆਰਚਮਬੌਲਟ ਦੀ ਪੈਨਸਿਲਵੇਨੀਆ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਆਰਟ ਰੈਜ਼ੀਡੈਂਸੀ ਸੀ, ਅਤੇ ਉਸਨੂੰ ਪਤਾ ਲੱਗਾ ਕਿ ਉਸਦੇ ਪੜਦਾਦਾ-ਦਾਦੀ ਨੇ ਇੱਕ ਵਾਰ ਇੱਕ ਥੀਏਟਰ ਵਿੱਚ ਪਰਫਾਰਮ ਕੀਤਾ ਸੀ ਜਿੱਥੇ ਉਹ ਰਹਿ ਰਹੀ ਸੀ.

"ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਹੀ ਮੈਨੂੰ ਖੋਜ ਕਰਨ ਦੇ ਰਾਹ 'ਤੇ ਭੇਜਿਆ, ਵਾਹ, ਜੇ ਉਹ ਇੱਥੋਂ ਇੱਕ ਮੀਲ ਖੇਡਦੇ, ਤਾਂ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਹੋਰ ਕਿੱਥੇ ਖੇਡਿਆ?"

ਇਸਦਾ ਜਵਾਬ ਸੀ ਸੈਂਕੜੇ ਸ਼ਹਿਰ. ਅਤੇ ਉਹ ਉਨ੍ਹਾਂ ਸਾਲਾਂ ਦੇ ਦੌਰਾਨ ਉਨ੍ਹਾਂ ਸ਼ਹਿਰਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਤੋਂ ਵੱਧ ਵਾਰ ਹਿੱਟ ਹੋਏ.

ਯੂਨਾਈਟਿਡ ਸਟੇਟ ਦੇ ਉੱਪਰ ਅਤੇ ਹੇਠਾਂ ਛੋਟੇ ਕਸਬਿਆਂ ਵਿੱਚ ਇਹ ਸਾਰੀਆਂ ਫੇਰੀਆਂ ਜੋ ਕਿ ਨੈਨੋਆ ਪਰਿਵਾਰ ਨੇ ਕੀਤੀਆਂ - ਜੋ ਕਿ ਸੈਂਕੜੇ ਮੂਲ ਹਵਾਈ ਲੋਕਾਂ ਨੇ ਕੀਤੀਆਂ - ਦਾ ਅਮਰੀਕੀ ਸੰਗੀਤ ਉੱਤੇ ਡੂੰਘਾ ਅਤੇ ਅਕਸਰ ਨਜ਼ਰ ਅੰਦਾਜ਼ ਪ੍ਰਭਾਵ ਸੀ.

ਟ੍ਰੌਟਮੈਨ ਕਹਿੰਦਾ ਹੈ ਕਿ 1915 ਤੱਕ, ਹਵਾਈਅਨ ਗਿਟਾਰ ਸੰਗੀਤ ਸੰਯੁਕਤ ਰਾਜ ਵਿੱਚ ਰਿਕਾਰਡ ਕੀਤੇ ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਹਰ ਇੱਕ ਵਿਧਾ ਨੂੰ ਵੇਚ ਰਿਹਾ ਸੀ.

ਯਾਤਰਾ ਕਰਨ ਵਾਲੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਪੂਰੇ ਅਮਰੀਕਾ ਵਿੱਚ ਹਵਾਈਅਨ ਸਟੀਲ ਗਿਟਾਰ ਦੀਆਂ ਆਵਾਜ਼ਾਂ ਫੈਲਾ ਰਹੇ ਸਨ ਅਤੇ ਸ਼ੁਰੂਆਤੀ ਬਲੂਜ਼ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਸੁਣ ਰਹੇ ਸਨ.

ਟ੍ਰੌਟਮੈਨ ਕਹਿੰਦਾ ਹੈ, “ਇੱਥੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਹਵਾਈ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਸਨ ਜੋ ਪੂਰੇ ਡੂੰਘੇ ਦੱਖਣ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰ ਰਹੇ ਸਨ। “ਪਰਸਪਰ ਪ੍ਰਭਾਵ ਦੀ ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਵੱਡੀ ਭਾਵਨਾ ਸੀ ਜੋ ਵਾਪਰ ਰਹੀ ਸੀ ਜੋ ਇਹਨਾਂ ਸਾਰੀਆਂ ਵੱਖਰੀਆਂ ਆਵਾਜ਼ਾਂ ਦੇ ਪ੍ਰਸਾਰ ਵੱਲ ਲੈ ਜਾ ਰਹੀ ਸੀ.”

ਟ੍ਰੌਟਮੈਨ ਕਹਿੰਦਾ ਹੈ ਕਿ ਜੇ ਤੁਸੀਂ ਸੋਨ ਹਾ Houseਸ, ਰੌਬਰਟ ਜੌਨਸਨ ਜਾਂ ਮੈਡੀ ਵਾਟਰਸ ਵਰਗੇ ਸ਼ੁਰੂਆਤੀ ਬਲੂਜ਼ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਨੂੰ ਸੁਣਦੇ ਹੋ, ਤਾਂ ਤੁਸੀਂ ਸਟੀਲ ਗਿਟਾਰ ਦੀ ਆਵਾਜ਼ ਸੁਣ ਰਹੇ ਹੋ.

ਟ੍ਰੌਟਮੈਨ ਨੇ ਅੱਗੇ ਕਿਹਾ, “ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਸੋਨ ਹਾਉਸ ਵਰਗੇ ਲੋਕਾਂ ਨੇ ਖੇਡਣ ਦੀ ਸਲਾਈਡ ਸ਼ੈਲੀ ਨੂੰ ਹਵਾਈਅਨ ਖੇਡਣ ਦਾ ਤਰੀਕਾ ਕਿਹਾ ਹੈ।

ਇਹ ਸਿਰਫ ਬਲੂਜ਼ ਨਹੀਂ ਸੀ. ਸਟੀਲ ਗਿਟਾਰ ਨੇ ਦੇਸੀ ਸੰਗੀਤ 'ਤੇ ਵੀ ਡੂੰਘਾ ਪ੍ਰਭਾਵ ਪਾਇਆ. ਪਰ ਜਦੋਂ ਤੁਸੀਂ ਦੋਵਾਂ ਸ਼ੈਲੀਆਂ ਦੇ ਇਤਿਹਾਸ ਅਤੇ#8212 ਰੂਟ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਇਤਿਹਾਸ ਬਾਰੇ ਪੜ੍ਹਦੇ ਹੋ ਜਿਸ ਨਾਲ ਰੌਕ ਐਂਡ ਰੋਲ ਹੁੰਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਉਹ ਸਭ ਕੁਝ ਜੋ ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ ਆਇਆ ਸੀ ਤੁਸੀਂ ਨੇਟਿਵ ਹਵਾਈਅਨਜ਼ ਬਾਰੇ ਕਦੇ ਨਹੀਂ ਪੜ੍ਹਿਆ.

"ਇੱਕ ਲੰਮੇ ਸਮੇਂ ਤੋਂ ਸੰਗੀਤ ਇਤਿਹਾਸਕਾਰ ਹੋਣ ਦੇ ਨਾਤੇ, ਇਹ ਉਹ ਚੀਜ਼ ਹੈ ਜਿਸ ਬਾਰੇ ਮੈਂ ਪਹਿਲਾਂ ਕਦੇ ਨਹੀਂ ਸੁਣਿਆ, ਮੈਂ ਕਦੇ ਨਹੀਂ ਪਛਾਣਿਆ ਅਤੇ ਇਸ ਲਈ ਮੈਂ ਹੈਰਾਨ ਹੋਣਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰ ਦਿੱਤਾ, ਠੀਕ ਹੈ ਕਿ ਅਸੀਂ ਇਹ ਕਿਉਂ ਨਹੀਂ ਜਾਣਦੇ?" ਟ੍ਰੌਟਮੈਨ ਕਹਿੰਦਾ ਹੈ. "ਅਸੀਂ ਇਸ ਕੇਂਦਰੀ ਅਤੇ ਸ਼ਕਤੀਸ਼ਾਲੀ ਭੂਮਿਕਾ ਨੂੰ ਕਿਉਂ ਨਹੀਂ ਸਮਝਦੇ ਜੋ ਹਵਾਈਅਨਜ਼ ਨੇ ਹਰ ਕਿਸਮ ਦੀਆਂ ਸੰਗੀਤ ਸ਼ੈਲੀਆਂ ਦੇ ਵਿਕਾਸ ਵਿੱਚ ਨਿਭਾਈ ਹੈ?"

ਦਹਾਕਿਆਂ ਤੋਂ, ਸੰਗੀਤ ਇਤਿਹਾਸਕਾਰਾਂ ਦੁਆਰਾ ਇਸ ਇਤਿਹਾਸ ਨੂੰ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਨਜ਼ਰ ਅੰਦਾਜ਼ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ.

ਟ੍ਰੌਟਮੈਨ ਕਹਿੰਦਾ ਹੈ ਕਿ ਇਸ ਇਤਿਹਾਸ ਨੂੰ ਨਜ਼ਰਅੰਦਾਜ਼ ਕੀਤੇ ਜਾਣ ਦਾ ਇੱਕ ਕਾਰਨ ਇਹ ਹੈ ਕਿ ਸੰਗੀਤ ਉਦਯੋਗ ਦੁਆਰਾ ਸੰਗੀਤ ਦੀਆਂ ਸ਼ੈਲੀਆਂ ਦਾ ਨਸਲੀਕਰਨ ਕਿਵੇਂ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ.

1920 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਵਿੱਚ ਰਿਕਾਰਡ ਕੰਪਨੀਆਂ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੀ ਨਸਲ ਦੇ ਅਧਾਰ ਤੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਦੀ ਭਰਤੀ ਕਰਦੀਆਂ ਸਨ, ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਨਸਲ ਅਧਾਰਤ ਸੰਗੀਤ ਸ਼ੈਲੀਆਂ ਬਣਾਉਂਦੀਆਂ ਸਨ. ਦੇਸ਼ ਸੰਗੀਤ, ਉਦਾਹਰਣ ਵਜੋਂ, ਚਿੱਟੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਅਤੇ ਕਾਲੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਲਈ ਤਾਲ ਅਤੇ ਬਲੂਜ਼ ਲਈ ਸ਼੍ਰੇਣੀਬੱਧ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ.

“ਅਤੇ ਇਸ ਲਈ ਅਸੀਂ ਸੰਗੀਤ ਦੀਆਂ ਇਨ੍ਹਾਂ ਨਸਲਾਂ-ਅਧਾਰਤ ਸ਼ੈਲੀਆਂ ਦੇ ਵਿਰੁੱਧ ਲੜ ਰਹੇ ਹਾਂ ਜੋ ਉਨ੍ਹਾਂ ਲੋਕਾਂ ਦੀ ਅਸਲ ਆਲੋਚਨਾਤਮਕ ਤੌਰ ਤੇ ਮਹੱਤਵਪੂਰਣ ਆਬਾਦੀ ਨੂੰ ਕੱਟਦੇ ਹਨ ਜੋ ਉਸ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਮੂਲ ਵਿੱਚ ਡੂੰਘੇ ਫਸੇ ਹੋਏ ਸਨ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਮੂਲ ਅਮਰੀਕਨ, ਹਵਾਈ ਦੇ ਲੋਕ ਵੀ ਸ਼ਾਮਲ ਸਨ, ਲੈਟਿਨੈਕਸ ਦੇ ਲੋਕ ਵੀ ਸ਼ਾਮਲ ਸਨ। ਹੁਣੇ ਹੀ ਉਸ ਇਤਿਹਾਸ ਵਿੱਚੋਂ ਲਿਖਿਆ ਗਿਆ ਹੈ - ਕਹਾਣੀਆਂ ਵਿੱਚੋਂ ਲਿਖਿਆ ਗਿਆ ਹੈ. ”

ਨਤੀਜਾ ਇਹ ਹੈ ਕਿ ਬਹੁਤ ਘੱਟ ਲੋਕ ਜਾਣਦੇ ਹਨ ਕਿ ਮੂਲ ਹਵਾਈ ਲੋਕਾਂ ਨੇ ਡੈਲਟਾ ਬਲੂਜ਼ ਸਲਾਈਡ ਗਿਟਾਰ ਦੇ ਵਿਕਾਸ ਲਈ ਪ੍ਰੇਰਿਤ ਕੀਤਾ. ਜਾਂ ਉਹ ਮੂਲ ਹਵਾਈ ਲੋਕਾਂ ਨੇ ਦੇਸੀ ਸੰਗੀਤ ਵਿੱਚ ਸਟੀਲ ਗਿਟਾਰ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਨੂੰ ਪ੍ਰੇਰਿਤ ਕੀਤਾ.

ਟ੍ਰੌਟਮੈਨ ਕਹਿੰਦਾ ਹੈ, “ਉਹ ਸਾਰਾ ਇਤਿਹਾਸ ਹੁਣੇ ਹੀ ਖਤਮ ਹੋ ਗਿਆ ਸੀ, ਇਹ ਸਿਰਫ ਗੈਰਹਾਜ਼ਰ ਸੀ.


ਜੈਜ਼ ਸੰਗੀਤ ਦਾ ਇਤਿਹਾਸ

ਨਿ Or ਓਰਲੀਨਜ਼ ਜੈਜ਼ ਦਾ ਜਨਮ ਸਥਾਨ ਹੈ. ਇਸ ਬਾਰੇ ਨਿ Newਯਾਰਕ ਅਤੇ ਸ਼ਿਕਾਗੋ ਵਰਗੀਆਂ ਸ਼ੈਲੀਆਂ ਦੇ ਕੇਂਦਰਾਂ ਦੇ ਪੱਖ ਵਿੱਚ ਬਹਿਸ ਕਰਨ ਵਾਲੇ ਲੋਕਾਂ ਦੁਆਰਾ ਬਹਿਸ ਕੀਤੀ ਜਾਂਦੀ ਸੀ. ਦੇ ਪ੍ਰਕਾਸ਼ਨ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਚਰਚਾ ਸ਼ਾਂਤ ਹੋ ਗਈ ਬੱਡੀ ਬੋਲਡਨ ਦੀ ਖੋਜ ਵਿੱਚ: ਜੈਜ਼ ਦਾ ਪਹਿਲਾ ਆਦਮੀ. ਇਤਿਹਾਸਕਾਰ ਡੌਨ ਮਾਰਕੁਇਸ ਦੀ ਕਿਤਾਬ ਨਿ Or ਓਰਲੀਨਜ਼ ਦੇ ਮੂਲ ਟਰੰਪਟਰ (1877-1931) ਦੇ ਜੀਵਨ ਨੂੰ ਦਸਤਾਵੇਜ਼ ਕਰਦੀ ਹੈ, ਅਤੇ ਸਮੇਂ ਦੀ ਝਲਕ ਅਤੇ ਉਸਦੀ ਕਮਾਲ ਦੀ ਆਵਾਜ਼ ਵੀ ਪੇਸ਼ ਕਰਦੀ ਹੈ. ਬੋਲਡੇਨ ਪਰਿਵਾਰਕ ਘਰ ਅਜੇ ਵੀ 2309 ਫਸਟ ਸਟ੍ਰੀਟ ਤੇ ਖੜ੍ਹਾ ਹੈ.

ਜੈਲੀ ਰੋਲ ਮੌਰਟਨ (1890-1941) ਨੇ ਬਿਨਾਂ ਸ਼ੱਕ ਕਿਤਾਬ ਦੇ ਸਿਰਲੇਖ ਦਾ ਵਿਵਾਦ ਕੀਤਾ ਹੋਵੇਗਾ, ਕਿਉਂਕਿ ਨਿ Or ਓਰਲੀਨਜ਼ ਦੇ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਨੇ ਅਕਸਰ ਐਲਾਨ ਕੀਤਾ ਸੀ ਕਿ ਉਸਨੇ ਜੈਜ਼ ਦੀ ਖੋਜ ਕੀਤੀ ਹੈ. ਮੌਰਟਨ, ਜੋ ਕਿ ਉਸਦੇ ਘਮੰਡੀ ਸੁਭਾਅ ਲਈ ਉਸਦੇ ਕੰਮ ਦੇ ਪ੍ਰਭਾਵਸ਼ਾਲੀ ਸਰੀਰ ਵਜੋਂ ਜਾਣਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਜਾਜ਼ ਦੀ ਰਚਨਾ ਵਿੱਚ ਨਿਸ਼ਚਤ ਤੌਰ ਤੇ ਮਹੱਤਵਪੂਰਣ ਸੀ, ਖਾਸ ਕਰਕੇ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਅਤੇ ਪ੍ਰਬੰਧਕ ਵਜੋਂ. ਜਦੋਂ ਬੋਲਡੇਨ ਨੇ ਕ੍ਰੇਸੈਂਟ ਸਿਟੀ ਵਿੱਚ ਆਪਣੀ ਪ੍ਰਸਿੱਧੀ ਹਾਸਲ ਕੀਤੀ, ਮੌਰਟਨ ਅੰਤਰਰਾਸ਼ਟਰੀ ਪ੍ਰਸਿੱਧੀ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਨ ਲਈ ਨਿ New ਓਰਲੀਨਜ਼ ਦੇ ਸਟੋਰੀਵਿਲ ਡਿਸਟ੍ਰਿਕਟ (1917 ਵਿੱਚ ਬੰਦ ਅਤੇ 1930 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਵਿੱਚ )ਾਹ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ) ਵਿੱਚ ਵੇਸ਼ਵਾਘਰਾਂ ਵਿੱਚ ਰੈਗਟਾਈਮ ਪਿਆਨੋ ਵਜਾਉਣ ਤੋਂ ਉੱਠਿਆ.

ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਜੈਜ਼ ਕਲਾਕਾਰ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਵਿੱਚ ਹੁਣ ਚਮਤਕਾਰੀ ਸ਼ਖਸੀਅਤਾਂ ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਕਾਰਨੇਟਿਸਟ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ ਜੋਅ "ਕਿੰਗ" ਓਲੀਵਰ (1885-1938), ਵਧੇਰੇ ਲਾਭਦਾਇਕ ਵਾਤਾਵਰਣ ਦੀ ਭਾਲ ਵਿੱਚ ਸੰਗੀਤ ਨੂੰ ਉੱਤਰ ਵੱਲ ਲੈ ਗਿਆ. ਨਿ Or ਓਰਲੀਨਜ਼ ਦਾ ਸਭ ਤੋਂ ਮਸ਼ਹੂਰ ਸੰਗੀਤਕਾਰ, ਮਸ਼ਹੂਰ ਟਰੰਪਟਰ ਅਤੇ ਗਾਇਕ ਲੂਯਿਸ “ਸੈਚਮੋ” ਆਰਮਸਟ੍ਰੌਂਗ, ਇਸ ਨੂੰ ਇੱਕ ਕਦਮ ਹੋਰ ਅੱਗੇ ਲਿਜਾਇਆ ਅਤੇ ਜੈਜ਼ ਨੂੰ ਵਿਸ਼ਵ ਭਰ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਬਣਾਇਆ. ਹਾਲਾਂਕਿ ਕ੍ਰਿਸ਼ਮਈ ਆਰਮਸਟ੍ਰੌਂਗ (1901-1971) 1922 ਵਿੱਚ ਆਪਣੇ ਜੱਦੀ ਸ਼ਹਿਰ ਤੋਂ ਦੂਰ ਚਲੇ ਗਏ, ਪਰ ਉਹ ਪਿਆਰੇ ਰਹੇ. ਨਿ Or ਓਰਲੀਨਜ਼ ਦਾ ਮਿ municipalਂਸਪਲ ਏਅਰਪੋਰਟ ਉਸ ਨੂੰ ਸਮਰਪਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ ਅਤੇ ਟਰੰਪਟਰ ਦੀ ਕਾਂਸੀ ਦੀ ਮੂਰਤੀ ਉਸ ਦੇ ਸਨਮਾਨ ਵਿੱਚ ਬਣੇ ਪਾਰਕ ਉੱਤੇ ਰਾਜ ਕਰਦੀ ਹੈ. ਆਰਮਸਟ੍ਰੌਂਗ ਪਾਰਕ, ​​ਟ੍ਰੇਮ ਆਂ neighborhood -ਗੁਆਂ in ਵਿੱਚ ਸਥਿਤ ਹੈ, ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਤਿਉਹਾਰਾਂ ਦੀ ਜਗ੍ਹਾ ਹੈ ਅਤੇ ਇਹ ਮਹਾਲੀਆ ਜੈਕਸਨ ਥੀਏਟਰ ਦਾ ਘਰ ਹੈ, ਇੱਕ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਸਥਾਨ ਜੋ ਨਿ Or ਓਰਲੀਨਜ਼ ਦੀ ਖੁਸ਼ਖਬਰੀ ਦੀ ਕਥਾ ਨੂੰ ਸ਼ਰਧਾਂਜਲੀ ਦਿੰਦਾ ਹੈ. ਆਰਮਸਟ੍ਰੌਂਗ ਪਾਰਕ ਦੇ ਗੇਟ ਦੇ ਅੰਦਰ ਇੱਕ ਖੇਤਰ ਹੈ ਜਿਸਨੂੰ ਕਾਂਗੋ ਸਕੁਏਅਰ ਕਿਹਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ ਜੋ ਨਿ New ਓਰਲੀਨਜ਼ ਸੰਗੀਤ ਵਿੱਚ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਸਥਾਨ ਰੱਖਦਾ ਹੈ. ਇਹ ਉੱਥੇ ਸੀ, ਐਤਵਾਰ ਦੁਪਹਿਰ ਨੂੰ, ਗੁਲਾਮਾਂ ਨੂੰ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੀ ਅਫਰੀਕੀ drੋਲਕੀ ਅਤੇ ਨਾਚ ਪਰੰਪਰਾਵਾਂ ਨੂੰ ਬਰਕਰਾਰ ਰੱਖਣ ਦੀ ਆਗਿਆ ਸੀ. ਉਹ ਵਾਈਬ੍ਰੇਸ਼ਨ ਅੱਜ ਵਿਲੱਖਣ ਮਾਰਡੀ ਗ੍ਰਾਸ ਭਾਰਤੀ ਤਾਲਾਂ ਵਿੱਚ ਅਤੇ ਅਖੀਰ ਵਿੱਚ ਜੈਜ਼ ਵਿੱਚ ਹੀ ਸੁਣੀਆਂ ਜਾ ਸਕਦੀਆਂ ਹਨ. ਪਾਰਕ ਤੋਂ ਸਿਰਫ ਇੱਕ ਬਲਾਕ, ਬੈਕਸਟ੍ਰੀਟ ਕਲਚਰਲ ਮਿ Museumਜ਼ੀਅਮ ਮਾਰਡੀ ਗ੍ਰਾਸ ਇੰਡੀਅਨਜ਼, ਜੈਜ਼ ਅੰਤਿਮ-ਸੰਸਕਾਰ ਅਤੇ ਬ੍ਰਾਸ ਬੈਂਡ ਦੀ ਅਗਵਾਈ ਵਾਲੀ ਸਮਾਜਕ ਸਹਾਇਤਾ ਅਤੇ ਅਨੰਦ ਕਲੱਬ ਪਰੇਡ ਦਾ ਜਸ਼ਨ ਮਨਾਉਂਦਾ ਹੈ.


ਜੈਜ਼ ਮੂਲ ਨਿ New ਓਰਲੀਨਜ਼ ਵਿੱਚ

ਅਰਲੀ ਨਿ New ਓਰਲੀਨਜ਼ ਬ੍ਰਾਸ ਬੈਂਡ

ਫੋਟੋ ਹੋਗਨ ਜੈਜ਼ ਆਰਕਾਈਵਜ਼

ਖੋਜਕਰਤਾ ਅਤੇ ਇਤਿਹਾਸਕਾਰ ਅਜੇ ਵੀ ਜੈਜ਼ ਇਤਿਹਾਸ ਬਾਰੇ ਸਿੱਖ ਰਹੇ ਹਨ ਕਿ ਜੈਜ਼ ਦੇ ਇਤਿਹਾਸ ਵਿੱਚ ਕੀ ਮਹੱਤਵਪੂਰਣ ਹੈ ਇਸ ਬਾਰੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਅਤੇ ਵੱਖੋ ਵੱਖਰੇ ਵਿਚਾਰ ਹਨ. ਇਸ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਜੈਜ਼ ਇਤਿਹਾਸ ਦੀ ਸੰਖੇਪ ਜਾਣਕਾਰੀ ਹੈ ਜੋ ਇਸ ਅਧਿਐਨ ਦੀ ਬੁਨਿਆਦ ਪ੍ਰਦਾਨ ਕਰਦੀ ਹੈ.

ਜੈਜ਼ ਦੀ ਉਤਪਤੀ - 1895 ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ

ਨਿ New ਓਰਲੀਨਜ਼ ਦੇ ਵਿਲੱਖਣ ਇਤਿਹਾਸ ਅਤੇ ਸਭਿਆਚਾਰ ਦੀ ਸਮੀਖਿਆ, ਇਸਦੇ ਵਿਲੱਖਣ ਚਰਿੱਤਰ ਦੇ ਨਾਲ ਬਸਤੀਵਾਦੀ ਦੌਰ ਵਿੱਚ ਜੜਿਆ ਹੋਇਆ ਹੈ, ਉਹਨਾਂ ਗੁੰਝਲਦਾਰ ਸਥਿਤੀਆਂ ਨੂੰ ਸਮਝਣ ਵਿੱਚ ਮਦਦਗਾਰ ਹੈ ਜੋ ਨਿ New ਓਰਲੀਨਜ਼ ਜੈਜ਼ ਦੇ ਵਿਕਾਸ ਵੱਲ ਲੈ ਗਈਆਂ. ਇਸ ਸ਼ਹਿਰ ਦੀ ਸਥਾਪਨਾ 1718 ਵਿੱਚ ਫ੍ਰੈਂਚ ਲੁਈਸਿਆਨਾ ਬਸਤੀ ਦੇ ਹਿੱਸੇ ਵਜੋਂ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ. ਲੁਈਸਿਆਨਾ ਦੇ ਇਲਾਕੇ 1763 ਵਿੱਚ ਸਪੇਨ ਦੇ ਹਵਾਲੇ ਕਰ ਦਿੱਤੇ ਗਏ ਸਨ ਪਰ 1803 ਵਿੱਚ ਫਰਾਂਸ ਨੂੰ ਵਾਪਸ ਕਰ ਦਿੱਤੇ ਗਏ ਸਨ। ਫਰਾਂਸ ਨੇ ਲਗਭਗ ਤੁਰੰਤ ਹੀ ਲੁਈਸਿਆਨਾ ਖਰੀਦਦਾਰੀ ਵਿੱਚ ਸੰਯੁਕਤ ਰਾਜ ਨੂੰ ਕਲੋਨੀ ਵੇਚ ਦਿੱਤੀ।

ਨਿ Or ਓਰਲੀਨਜ਼ ਆਪਣੇ ਪੁਰਾਣੇ ਵਿਸ਼ਵ ਸੱਭਿਆਚਾਰਕ ਸਬੰਧਾਂ ਵਿੱਚ ਬਾਕੀ ਨੌਜਵਾਨ ਯੂਨਾਈਟਿਡ ਸਟੇਟਸ ਨਾਲੋਂ ਬਹੁਤ ਭਿੰਨ ਸੀ. ਕ੍ਰਿਓਲ ਸਭਿਆਚਾਰ ਪ੍ਰੋਟੈਸਟੈਂਟ ਅਤੇ ਅੰਗਰੇਜ਼ੀ ਬੋਲਣ ਦੀ ਬਜਾਏ ਕੈਥੋਲਿਕ ਅਤੇ ਫ੍ਰੈਂਚ ਬੋਲਣ ਵਾਲਾ ਸੀ. ਚੰਗੇ ਭੋਜਨ, ਵਾਈਨ, ਸੰਗੀਤ ਅਤੇ ਨਾਚ ਦੀ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਾ ਦੇ ਨਾਲ, ਜੀਵਨ ਬਾਰੇ ਵਧੇਰੇ ਉਦਾਰਵਾਦੀ ਨਜ਼ਰੀਆ ਪ੍ਰਬਲ ਹੋਇਆ. ਤਿਉਹਾਰ ਅਕਸਰ ਹੁੰਦੇ ਸਨ, ਅਤੇ ਲੂਸੀਆਨਾ ਦੇ ਖੇਤਰ ਦੇ ਪਹਿਲੇ ਅਮਰੀਕੀ-ਨਿਯੁਕਤ ਰਾਜਪਾਲ ਗਵਰਨਰ ਵਿਲੀਅਮ ਕਲੇਬੋਰਨ ਨੇ ਕਥਿਤ ਤੌਰ 'ਤੇ ਟਿੱਪਣੀ ਕੀਤੀ ਸੀ ਕਿ ਨਿ Or ਓਰਲੀਅਨਜ਼ ਨਾਚਾਂ ਦੇ ਸ਼ੌਕ ਕਾਰਨ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਸ਼ਾਸਨ ਤੋਂ ਰਹਿਤ ਸਨ.

ਕਲੋਨੀ ਦਾ ਸਭਿਆਚਾਰ ਨਾ ਸਿਰਫ ਯੂਰਪ ਤੋਂ ਬਲਕਿ ਅਫਰੀਕਾ ਤੋਂ ਵੀ ਅਮੀਰ ਹੋਇਆ ਸੀ. 1721 ਦੇ ਅਰੰਭ ਵਿੱਚ ਪੱਛਮੀ ਅਫਰੀਕੀ ਲੋਕਾਂ ਨੂੰ ਗੁਲਾਮ ਬਣਾ ਕੇ ਨਿ Or ਓਰਲੀਨਜ਼ ਦੀ ਕੁੱਲ ਆਬਾਦੀ ਦਾ 30% ਬਣਿਆ ਅਤੇ 1700 ਦੇ ਅਖੀਰ ਤੱਕ ਵੱਖੋ ਵੱਖਰੇ ਅਫਰੀਕੀ ਮੂਲ ਦੇ ਲੋਕ, ਦੋਵੇਂ ਆਜ਼ਾਦ ਅਤੇ ਗੁਲਾਮ, ਸ਼ਹਿਰ ਦੀ ਅੱਧੀ ਤੋਂ ਵੱਧ ਆਬਾਦੀ ਵਾਲੇ ਸਨ. ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਕੈਰੇਬੀਅਨ ਰਾਹੀਂ ਪਹੁੰਚੇ ਅਤੇ ਆਪਣੇ ਨਾਲ ਪੱਛਮੀ ਭਾਰਤੀ ਸਭਿਆਚਾਰਕ ਪਰੰਪਰਾਵਾਂ ਲੈ ਕੇ ਆਏ.

ਲੂਸੀਆਨਾ ਦੀ ਖਰੀਦਦਾਰੀ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਅੰਗਰੇਜ਼ੀ ਬੋਲਣ ਵਾਲੇ ਐਂਗਲੋ- ਅਤੇ ਅਫਰੀਕਨ-ਅਮਰੀਕਨ ਨਿ New ਓਰਲੀਨਜ਼ ਵਿੱਚ ਆ ਗਏ. ਅੰਸ਼ਕ ਤੌਰ ਤੇ ਸੱਭਿਆਚਾਰਕ ਰਗੜ ਕਾਰਨ, ਇਹ ਨਵੇਂ ਆਏ ਲੋਕਾਂ ਨੇ ਕੈਨਾਲ ਸਟ੍ਰੀਟ ਤੋਂ ਅਤੇ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਪੂਰੇ ਫ੍ਰੈਂਚ ਕੁਆਰਟਰ (ਵਿਏਕਸ ਕੈਰੇ) ਤੋਂ ਉੱਠਣਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰ ਦਿੱਤਾ. ਇਨ੍ਹਾਂ ਬਸਤੀਆਂ ਨੇ ਸ਼ਹਿਰ ਦੀਆਂ ਹੱਦਾਂ ਨੂੰ ਵਧਾ ਦਿੱਤਾ ਅਤੇ ਪੁਰਾਣੇ ਕ੍ਰਿਓਲ & quottowntown ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ ਇੱਕ ਜ਼ਿਲ੍ਹਾ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ & quot; ਟਾ &ਟਟਾownਨ & quot; ਅਮਰੀਕਨ ਖੇਤਰ ਨੂੰ ਬਣਾਇਆ. & Quot; ਕਾਲੇ ਅਮਰੀਕੀਆਂ ਦੀ ਆਮਦ, ਪਹਿਲਾਂ ਗੁਲਾਮਾਂ ਵਜੋਂ ਅਤੇ ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ ਅਜ਼ਾਦ ਲੋਕਾਂ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ, ਉਪਨਗਰ ਦੇ ਆਂs -ਗੁਆਂs ਵਿੱਚ ਬਲੂਜ਼, ਅਧਿਆਤਮਿਕ, ਅਤੇ ਨਿ rural ਓਰਲੀਨਜ਼ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਲਈ ਪੇਂਡੂ ਨਾਚ.

19 ਵੀਂ ਸਦੀ ਦੇ ਦੌਰਾਨ ਨਸਲੀ ਵਿਭਿੰਨਤਾ ਵਿੱਚ ਹੋਰ ਵਾਧਾ ਹੋਇਆ. ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਜਰਮਨ ਅਤੇ ਆਇਰਿਸ਼ ਪ੍ਰਵਾਸੀ ਘਰੇਲੂ ਯੁੱਧ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਆਏ ਸਨ, ਅਤੇ ਇਤਾਲਵੀ ਪ੍ਰਵਾਸੀਆਂ ਦੀ ਗਿਣਤੀ ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ ਵਧੀ. ਨਿ Or ਓਰਲੀਨਜ਼ ਵਿੱਚ ਨਵੇਂ ਯੂਰਪੀਅਨ ਪ੍ਰਵਾਸੀਆਂ ਦੀ ਇਕਾਗਰਤਾ ਦੱਖਣ ਵਿੱਚ ਵਿਲੱਖਣ ਸੀ.

ਨਿ Or ਓਰਲੀਨਜ਼ ਵਿੱਚ ਸਭਿਆਚਾਰਾਂ ਦੇ ਇਸ ਅਮੀਰ ਮਿਸ਼ਰਣ ਦੇ ਨਤੀਜੇ ਵਜੋਂ ਕਾਫ਼ੀ ਸਭਿਆਚਾਰਕ ਵਟਾਂਦਰਾ ਹੋਇਆ. ਇੱਕ ਮੁ exampleਲੀ ਉਦਾਹਰਣ ਸ਼ਹਿਰ ਦੇ ਮੁਕਾਬਲਤਨ ਵੱਡੇ ਅਤੇ ਮੁਫਤ & quotCreole of color & quot; ਭਾਈਚਾਰੇ ਦੀ ਸੀ. ਰੰਗ ਦੇ ਕ੍ਰਿਓਲਸ ਮਿਸ਼ਰਤ ਅਫਰੀਕੀ ਅਤੇ ਯੂਰਪੀਅਨ ਖੂਨ ਦੇ ਲੋਕ ਸਨ ਅਤੇ ਅਕਸਰ ਚੰਗੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਪੜ੍ਹੇ ਲਿਖੇ ਸ਼ਿਲਪਕਾਰ ਹੁੰਦੇ ਸਨ ਅਤੇ ਲੋਕਾਂ ਦਾ ਵਪਾਰ ਕਰਦੇ ਸਨ. ਰੰਗ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਦਾ ਕ੍ਰਿਓਲ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਤੌਰ 'ਤੇ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਹੁਨਰ ਅਤੇ ਅਨੁਸ਼ਾਸਨ ਲਈ ਜਾਣਿਆ ਜਾਂਦਾ ਸੀ. ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਫਰਾਂਸ ਵਿੱਚ ਪੜ੍ਹੇ ਹੋਏ ਸਨ ਅਤੇ ਸ਼ਹਿਰ ਦੇ ਸਰਬੋਤਮ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਵਿੱਚ ਖੇਡਦੇ ਸਨ.

ਸ਼ਹਿਰ ਵਿੱਚ, ਵੱਖੋ ਵੱਖਰੀਆਂ ਸਭਿਆਚਾਰਾਂ ਅਤੇ ਨਸਲਾਂ ਦੇ ਲੋਕ ਅਕਸਰ ਇਕੱਠੇ ਰਹਿੰਦੇ ਸਨ (ਰਵਾਇਤੀ ਪੱਖਪਾਤ ਦੇ ਬਾਵਜੂਦ), ਜਿਸ ਨਾਲ ਸੱਭਿਆਚਾਰਕ ਪਰਸਪਰ ਪ੍ਰਭਾਵ ਹੁੰਦਾ ਹੈ. ਉਦਾਹਰਣ ਦੇ ਲਈ, ਅਮੀਰ ਪਰਿਵਾਰਾਂ ਨੇ ਨਵੇਂ ਵਿਸ਼ਾਲ ਰਸਤੇ ਅਤੇ ਬੁਲੇਵਰਡਸ ਅਪਟੌਨ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਸੇਂਟ ਚਾਰਲਸ ਅਤੇ ਨੇਪੋਲੀਅਨ ਐਵੇਨਿuesਜ਼ ਤੇ ਕਬਜ਼ਾ ਕਰ ਲਿਆ, ਜਦੋਂ ਕਿ ਉਨ੍ਹਾਂ ਸਾਰੀਆਂ ਨਸਲਾਂ ਦੇ ਗਰੀਬ ਪਰਿਵਾਰ ਜੋ ਬਿਹਤਰ ਸਨ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੀ ਸੇਵਾ ਅਕਸਰ ਵੱਡੇ ਬਲਾਕਾਂ ਦੇ ਕੇਂਦਰਾਂ ਵਿੱਚ ਛੋਟੀਆਂ ਗਲੀਆਂ ਵਿੱਚ ਰਹਿੰਦੇ ਸਨ. ਨਿ Or ਓਰਲੀਨਜ਼ ਵਿੱਚ ਹੋਰ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਸ਼ਹਿਰਾਂ ਵਾਂਗ ਮੋਨੋ ਸਭਿਆਚਾਰਕ ਘੇਟੋ ਨਹੀਂ ਸਨ.

ਨਿ Or ਓਰਲੀਨਜ਼ ਦਾ ਅਸਾਧਾਰਣ ਇਤਿਹਾਸ, ਜੀਵਨ ਪ੍ਰਤੀ ਇਸਦਾ ਵਿਲੱਖਣ ਨਜ਼ਰੀਆ, ਇਸਦਾ ਅਮੀਰ ਨਸਲੀ ਅਤੇ ਸਭਿਆਚਾਰਕ ਮੇਕਅਪ, ਅਤੇ ਨਤੀਜੇ ਵਜੋਂ ਸਭਿਆਚਾਰਕ ਪਰਸਪਰ ਪ੍ਰਭਾਵ ਨੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੀਆਂ ਵਿਲੱਖਣ ਪਰੰਪਰਾਵਾਂ ਦੇ ਵਿਕਾਸ ਅਤੇ ਵਿਕਾਸ ਲਈ ਮੰਚ ਨਿਰਧਾਰਤ ਕੀਤਾ. ਇਹ ਸ਼ਹਿਰ ਆਪਣੇ ਤਿਉਹਾਰਾਂ, ਭੋਜਨ ਅਤੇ ਖਾਸ ਕਰਕੇ ਇਸਦੇ ਸੰਗੀਤ ਲਈ ਮਸ਼ਹੂਰ ਹੈ. ਨਿ Or ਓਰਲੀਨਜ਼ ਦੇ ਹਰੇਕ ਨਸਲੀ ਸਮੂਹ ਨੇ ਸ਼ਹਿਰ ਦੇ ਬਹੁਤ ਸਰਗਰਮ ਸੰਗੀਤਕ ਵਾਤਾਵਰਣ ਵਿੱਚ ਯੋਗਦਾਨ ਪਾਇਆ, ਅਤੇ ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਸ਼ੁਰੂਆਤੀ ਜੈਜ਼ ਦੇ ਵਿਕਾਸ ਵਿੱਚ.

ਜੈਜ਼ ਦੀ ਉਤਪਤੀ ਲਈ ਮਹੱਤਵਪੂਰਣ ਸ਼ੁਰੂਆਤੀ ਨਸਲੀ ਪ੍ਰਭਾਵਾਂ ਦੀ ਇੱਕ ਮਸ਼ਹੂਰ ਉਦਾਹਰਣ ਅਫਰੀਕੀ ਡਾਂਸ ਅਤੇ umੋਲਕੀ ਪਰੰਪਰਾ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਨਿ Or ਓਰਲੀਨਜ਼ ਵਿੱਚ ਦਰਜ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ. 18 ਵੀਂ ਸਦੀ ਦੇ ਅੱਧ ਤੱਕ, ਗੁਲਾਮ ਐਤਵਾਰ ਨੂੰ ਸ਼ਹਿਰ ਦੇ ਕੰmpੇ ਦੇ ਬਾਹਰ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਬਾਜ਼ਾਰ ਵਿੱਚ ਸਮਾਜਿਕ ਰੂਪ ਤੋਂ ਇਕੱਠੇ ਹੋਏ. ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ, ਇਹ ਖੇਤਰ ਕਾਂਗੋ ਸਕੁਏਅਰ ਵਜੋਂ ਜਾਣਿਆ ਗਿਆ, ਜੋ ਇਸਦੇ ਅਫਰੀਕੀ ਨਾਚਾਂ ਅਤੇ ਅਫਰੀਕੀ ਸੰਗੀਤ ਅਤੇ ਸਭਿਆਚਾਰਕ ਤੱਤਾਂ ਦੀ ਸੰਭਾਲ ਲਈ ਮਸ਼ਹੂਰ ਹੈ.

ਹਾਲਾਂਕਿ ਕਾਂਗੋ ਸਕੁਏਅਰ ਵਿੱਚ ਡਾਂਸ ਸਿਵਲ ਯੁੱਧ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਖਤਮ ਹੋ ਗਿਆ ਸੀ, ਇੱਕ ਸੰਬੰਧਿਤ ਸੰਗੀਤ ਪਰੰਪਰਾ ਘੱਟੋ ਘੱਟ 1880 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਤੱਕ ਅਫਰੀਕਨ-ਅਮਰੀਕਨ ਇਲਾਕਿਆਂ ਵਿੱਚ ਸਾਹਮਣੇ ਆਈ ਸੀ. ਮਾਰਡੀ ਗ੍ਰਾਸ ਇੰਡੀਅਨ ਕਾਲੇ ਸਨ & quot; ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਮੈਂਬਰਾਂ ਨੇ ਮਾਰਡੀ ਗ੍ਰਾਸ ਦੇ ਦਿਨ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦਾ ਸਨਮਾਨ ਕਰਨ ਲਈ ਅਮਰੀਕਨ ਭਾਰਤੀ ਵਜੋਂ & quot; ਬਲੈਕ ਮਾਰਡੀ ਗ੍ਰਾਸ ਭਾਰਤੀਆਂ ਨੇ ਮੂਲ ਅਮਰੀਕੀ ਭਾਰਤੀਆਂ ਨਾਲ ਰੂਹਾਨੀ ਸਾਂਝ ਮਹਿਸੂਸ ਕੀਤੀ. ਮਾਰਡੀ ਗ੍ਰਾਸ ਦੇ ਦਿਨ ਗੈਂਗ ਦੇ ਮੈਂਬਰ ਤਾਕਤ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਵਿੱਚ ਦੂਜੇ ਗੈਂਗਾਂ ਦਾ ਸਾਮ੍ਹਣਾ ਕਰਨ ਲਈ ਆਪਣੇ ਆਂs -ਗੁਆਂamed ਵਿੱਚ ਘੁੰਮਦੇ ਸਨ ਜੋ ਕਈ ਵਾਰ ਹਿੰਸਕ ਹੋ ਜਾਂਦੇ ਸਨ. ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਵਿੱਚ umੋਲ ਵਜਾਉਣਾ ਅਤੇ ਕਾਲ-ਐਂਡ-ਰਿਸਪਾਂਸ ਜਪ ਕਰਨਾ ਸ਼ਾਮਲ ਸੀ ਜੋ ਪੱਛਮੀ ਅਫਰੀਕੀ ਅਤੇ ਕੈਰੇਬੀਅਨ ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਜ਼ੋਰਦਾਰ ਯਾਦ ਦਿਵਾਉਂਦਾ ਸੀ. ਮਾਰਡੀ ਗ੍ਰਾਸ ਭਾਰਤੀ ਸੰਗੀਤ ਸ਼ੁਰੂਆਤੀ ਜੈਜ਼ ਦੇ ਵਾਤਾਵਰਣ ਦਾ ਹਿੱਸਾ ਸੀ. ਲੂਈਸ ਆਰਮਸਟ੍ਰੌਂਗ ਅਤੇ ਲੀ ਕੋਲਿਨਸ ਵਰਗੇ ਕਈ ਸ਼ੁਰੂਆਤੀ ਜੈਜ਼ ਅੰਕੜਿਆਂ ਨੇ ਮਾਰਡੀ ਗ੍ਰਾਸ ਭਾਰਤੀ ਜਲੂਸਾਂ ਦੁਆਰਾ ਨੌਜਵਾਨ ਹੋਣ ਦੇ ਕਾਰਨ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਹੋਣ ਦਾ ਵਰਣਨ ਕੀਤਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਜੈਲੀ ਰੋਲ ਮੌਰਟਨ ਨੇ ਦਾਅਵਾ ਕੀਤਾ ਹੈ ਕਿ ਉਹ ਇੱਕ ਕਿਸ਼ੋਰ ਉਮਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਭਾਰਤੀ ਗੈਂਗ ਲਈ & quot;

ਸਿਵਲ ਯੁੱਧ ਦੇ ਬਾਅਦ ਸੰਯੁਕਤ ਰਾਜ ਵਿੱਚ ਫੈਲੇ ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਸੰਗੀਤ ਰੂਪਾਂ ਦੁਆਰਾ ਨਿ Or ਓਰਲੀਨਜ਼ ਸੰਗੀਤ ਨੂੰ ਵੀ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ. ਪਿੱਤਲ ਦੇ ਮਾਰਚਿੰਗ ਬੈਂਡ 1880 ਦੇ ਅਖੀਰ ਵਿੱਚ ਗੁੱਸੇ ਵਿੱਚ ਸਨ, ਅਤੇ ਪਿੱਤਲ ਦੇ ਬੈਂਡ ਪੂਰੇ ਅਮਰੀਕਾ ਵਿੱਚ ਉਤਪੰਨ ਹੋਏ. ਅਫਰੀਕਨ-ਅਮਰੀਕਨ ਪਰੰਪਰਾਵਾਂ, ਜਿਵੇਂ ਕੇਕਵਾਕ ਅਤੇ ਮਿਨਸਟ੍ਰੇਲ ਧੁਨਾਂ ਦੁਆਰਾ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਸਮਕਾਲੀ ਸੰਗੀਤ ਸ਼ੈਲੀਆਂ ਵਿੱਚ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਦਿਲਚਸਪੀ ਵੀ ਵਧ ਰਹੀ ਸੀ. 1890 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਤੱਕ ਰੈਗਟਾਈਮ ਨਾਮਕ ਸਿੰਕੋਪਟੇਡ ਪਿਆਨੋ ਰਚਨਾਵਾਂ ਨੇ ਇੱਕ ਮਸ਼ਹੂਰ ਸੰਗੀਤ ਸੰਵੇਦਨਾ ਪੈਦਾ ਕੀਤੀ, ਅਤੇ ਪਿੱਤਲ ਦੇ ਬੈਂਡਾਂ ਨੇ ਰੈਗਟਾਈਮ ਦੇ ਟੁਕੜਿਆਂ ਦੇ ਨਾਲ ਮਿਆਰੀ ਮਾਰਚ ਭੰਡਾਰ ਨੂੰ ਪੂਰਕ ਕਰਨਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕੀਤਾ.

ਜੈਜ਼ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਜੈਲੀ ਰੋਲ ਮੌਰਟਨ

ਫੋਟੋ ਹੋਗਨ ਜੈਜ਼ ਆਰਕਾਈਵਜ਼

ਜੈਜ਼ ਦਾ ਸ਼ੁਰੂਆਤੀ ਵਿਕਾਸ - 1890 ਤੋਂ 1917

ਬ੍ਰਾਸ ਬੈਂਡਸ ਨਿ Or ਓਰਲੀਨਜ਼ ਦੇ ਨਾਲ ਨਾਲ ਦੇਸ਼ ਦੇ ਬਾਕੀ ਹਿੱਸਿਆਂ ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਮਸ਼ਹੂਰ ਹੋ ਗਏ ਸਨ. 1880 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਵਿੱਚ ਨਿ Or ਓਰਲੀਨਜ਼ ਦੇ ਪਿੱਤਲ ਦੇ ਬੈਂਡ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਐਕਸੀਲਸੀਅਰ ਅਤੇ ਅੱਗੇ, ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਰਸਮੀ ਤੌਰ' ਤੇ ਸਿਖਲਾਈ ਪ੍ਰਾਪਤ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਸ਼ਾਮਲ ਹੁੰਦੇ ਸਨ ਜੋ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹਾਂ, ਪਰੇਡਾਂ ਅਤੇ ਨਾਚਾਂ ਲਈ ਗੁੰਝਲਦਾਰ ਅੰਕ ਪੜ੍ਹਦੇ ਸਨ.

ਜੈਜ਼ ਦੀਆਂ ਜੜ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਅਫਰੀਕਨ-ਅਮਰੀਕਨ ਭਾਈਚਾਰੇ ਵਿੱਚ ਵੱਡੇ ਪੱਧਰ 'ਤੇ ਪੋਸ਼ਣ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ ਸੀ ਪਰ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ਾਲ ਵਰਤਾਰਾ ਬਣ ਗਿਆ ਜੋ ਨਿ New ਓਰਲੀਨਜ਼ ਦੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਭਾਈਚਾਰਿਆਂ ਅਤੇ ਨਸਲੀ ਸਮੂਹਾਂ ਤੋਂ ਲਿਆ ਗਿਆ. & quot; ਪਾਪਾ & quot; ਜੈਕ ਲੇਨ ਦੇ ਰਿਲਾਇੰਸ ਬ੍ਰਾਸ ਬੈਂਡ, ਉਦਾਹਰਣ ਵਜੋਂ, ਅਲੱਗ -ਥਲੱਗ ਦਬਾਅ ਵਧਣ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਏਕੀਕ੍ਰਿਤ ਕੀਤੇ ਗਏ ਸਨ. ਲਾਇਨ ਦੇ ਬੈਂਡ, ਜੋ 1890 ਤੋਂ 1913 ਦੇ ਆਲੇ ਦੁਆਲੇ ਸਰਗਰਮ ਸਨ, ਚਿੱਟੇ ਰੈਗਟਾਈਮ ਬੈਂਡਾਂ ਵਿੱਚ ਸਭ ਤੋਂ ਮਸ਼ਹੂਰ ਹੋ ਗਏ. ਲਾਇਨ ਚਿੱਟੀ ਜੈਜ਼ਮੇਨ ਦੀ ਪਹਿਲੀ ਪੀੜ੍ਹੀ ਦਾ ਪ੍ਰਮੋਟਰ ਸੀ.

ਨਿ Or ਓਰਲੀਨਜ਼ ਵਿੱਚ ਬ੍ਰਾਸ ਬੈਂਡਸ ਅਤੇ ਆਪਸੀ ਸਹਾਇਤਾ ਅਤੇ ਪਰਉਪਕਾਰੀ ਸਮਾਜਾਂ ਦੇ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਸਹਿਯੋਗੀ ਰਿਸ਼ਤਾ ਵਿਕਸਤ ਹੋਇਆ. 19 ਵੀਂ ਸਦੀ ਵਿੱਚ ਸ਼ਹਿਰੀ ਖੇਤਰਾਂ ਦੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਨਸਲੀ ਸਮੂਹਾਂ ਵਿੱਚ ਆਪਸੀ ਸਹਾਇਤਾ ਅਤੇ ਪਰਉਪਕਾਰੀ ਸਮਾਜ ਆਮ ਸਨ. ਘਰੇਲੂ ਯੁੱਧ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਅਜਿਹੀਆਂ ਸੰਸਥਾਵਾਂ ਨੇ ਆਜ਼ਾਦ ਅਫਰੀਕਨ-ਅਮਰੀਕੀਆਂ ਲਈ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਅਰਥ ਲਏ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਕੋਲ ਸੀਮਤ ਆਰਥਿਕ ਸਰੋਤ ਸਨ. ਅਜਿਹੀਆਂ ਸੁਸਾਇਟੀਆਂ ਦੇ ਉਦੇਸ਼ "ਬਿਮਾਰਾਂ ਦੀ ਸਹਾਇਤਾ ਕਰਨਾ ਅਤੇ ਮੁਰਦਿਆਂ ਨੂੰ ਦਫਨਾਉਣਾ" - ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਕਾਰਜ ਸਨ ਕਿਉਂਕਿ ਕਾਲਿਆਂ ਨੂੰ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਵਪਾਰਕ ਸਿਹਤ ਅਤੇ ਜੀਵਨ ਬੀਮਾ ਅਤੇ ਹੋਰ ਸੇਵਾਵਾਂ ਲੈਣ ਤੋਂ ਵਰਜਿਤ ਕੀਤਾ ਜਾਂਦਾ ਸੀ.

ਜਦੋਂ ਕਿ ਨਿ Or ਓਰਲੀਨਜ਼ ਦੀਆਂ ਬਹੁਤ ਸਾਰੀਆਂ ਸੰਸਥਾਵਾਂ ਨੇ ਪਰੇਡ, ਸਮਾਰੋਹਾਂ, ਰਾਜਨੀਤਿਕ ਰੈਲੀਆਂ ਅਤੇ ਅੰਤਮ ਸੰਸਕਾਰ ਵਿੱਚ ਪਿੱਤਲ ਦੇ ਬੈਂਡਾਂ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕੀਤੀ, ਅਫਰੀਕਨ-ਅਮਰੀਕਨ ਆਪਸੀ ਸਹਾਇਤਾ ਅਤੇ ਸਦਭਾਵਨਾ ਸਮਾਜਾਂ ਦਾ ਅੰਤਿਮ ਸੰਸਕਾਰ ਦੇ ਜਲੂਸਾਂ ਅਤੇ ਪਰੇਡਾਂ ਲਈ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੀ ਆਪਣੀ ਪ੍ਰਗਤੀਵਾਦੀ ਪਹੁੰਚ ਸੀ, ਜੋ ਅੱਜ ਤੱਕ ਜਾਰੀ ਹੈ. ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਸਮਾਗਮਾਂ ਵਿੱਚ, ਕਮਿ communityਨਿਟੀ ਮਨਾਉਣ ਵਾਲੇ ਉਤਸ਼ਾਹਜਨਕ ਡਾਂਸ ਜਲੂਸ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਮਲ ਹੋਣਗੇ. ਪਰੇਡਾਂ ਵਿੱਚ ਭਾਈਚਾਰੇ ਦੀ ਸ਼ਮੂਲੀਅਤ ਦੇ ਵਰਤਾਰੇ ਨੂੰ & quot; ਦੂਜੀ ਲਾਈਨ, & quot; ਦੂਜੀ, ਅਰਥਾਤ, ਅਧਿਕਾਰਤ ਸਮਾਜਕ ਮੈਂਬਰਾਂ ਅਤੇ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਇਕਰਾਰਨਾਮੇ ਵਾਲੇ ਬੈਂਡ ਵਜੋਂ ਜਾਣਿਆ ਜਾਣ ਲੱਗਾ।

ਹੋਰ ਕਮਿ communityਨਿਟੀ ਸੰਗਠਨਾਂ ਨੇ ਵੀ ਨਿ Or ਓਰਲੀਨਜ਼-ਸ਼ੈਲੀ & quotragtime & quot ਪਿੱਤਲ ਦੇ ਬੈਂਡਾਂ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕੀਤੀ. ਮਾਰਡੀ ਗ੍ਰਾਸ ਵਾਕਿੰਗ ਕਲੱਬ, ਖਾਸ ਕਰਕੇ ਜੈਫਰਸਨ ਸਿਟੀ ਬੁਜ਼ਰਡਸ ਅਤੇ ਕਾਰਨੇਟ ਕਾਰਨੀਵਲ ਕਲੱਬ (ਅਜੇ ਵੀ ਮੌਜੂਦ ਹਨ), ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਮਾਲਕ ਸਨ.

ਸਦੀ ਦੇ ਅੰਤ ਤੱਕ ਨਿ Or ਓਰਲੀਨਜ਼ ਨਾ ਸਿਰਫ ਇੱਕ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਸਮੁੰਦਰੀ ਅਤੇ ਨਦੀ ਬੰਦਰਗਾਹ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਬਲਕਿ ਇੱਕ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਮਨੋਰੰਜਨ ਕੇਂਦਰ ਵਜੋਂ ਵੀ ਪ੍ਰਫੁੱਲਤ ਹੋ ਰਿਹਾ ਸੀ. Legitimate theater, vaudeville, and music publishing houses and instrument stores employed musicians in the central business district. Less legitimate entertainment establishments flourished in and around the officially sanctioned red-light district near Canal and Rampart streets. Out on the shores of Lake Ponchartrain bands competed for audiences at amusement parks and resorts. Street parades were common in the neighborhood, and community social halls and corner saloons held dances almost nightly.

New Orleanians never lost their penchant for dancing, and most of the city's brass band members doubled as dance band players. The Superior Brass Band, for instance, had overlapping personnel with its sister group, The Superior Orchestra. Dance bands and orchestras softened the brass sound with stringed instruments, including violin, guitar, and string bass. At the turn of the century string dance bands were popular in more polite settings, and "dirty" music, as the more genteel dances were known, was the staple of many downtown Creole of color bands such as John Robichaux's Orchestra.

But earthier vernacular dance styles were also increasing in popularity in New Orleans. Over the last decade of the 19th century, non reading musicians playing more improvised music drew larger audiences for dances and parades. For example, between 1895 and 1900 uptown cornet player Charles "Buddy" Bolden began incorporating improvised blues and increasing the tempo of familiar dance tunes. Bolden was credited by many early jazzmen as the first musician to have a distinctive new style. The increasing popularity of this more "ratty" music brought many trained and untrained musicians into the improvising bands. Also, repressive segregation laws passed in the 1890s (as a backlash to Reconstruction) increased discrimination toward anyone with African blood and eliminated the special status previously afforded Creoles of color. These changes ultimately united black and Creole of color musicians, thus strengthening early jazz by combing the uptown improvisational style with the more disciplined Creole approach.

The instrumentation and section playing of the brass bands increasingly influenced the dance bands, which changed in orientation from string to brass instruments. What ultimately became the standard front line of a New Orleans jazz band was cornet, clarinet, and trombone. These horns collectively improvising or "faking" ragtime yielded the characteristic polyphonic sound of New Orleans jazz.

Most New Orleans events were accompanied by music, and there were many opportunities for musicians to work. In addition to parades and dances, bands played at picnics, fish fries, political rallies, store openings, lawn parties, athletic events, church festivals, weddings, and funerals. Neighborhood social halls, some operated by mutual aid and benevolent societies or other civic organizations, were frequently the sites of banquets and dances. Early jazz was found in neighborhoods all over and around New Orleans - it was a normal part of community life.

Sometime before 1900, African-American neighborhood organizations known as social aid and pleasure clubs also began to spring up in the city. Similar in their neighborhood orientation to the mutual aid and benevolent societies, the purposes of social and pleasure clubs were to provide a social outlet for its members, provide community service, and parade as an expression of community pride. This parading provided dependable work for musicians and became an important training ground for young musical talent.

New Orleans jazz began to spread to other cities as the city's musicians joined riverboat bands and vaudeville, minstrel, and other show tours. Jelly Roll Morton, an innovative piano stylist and composer, began his odyssey outside of New Orleans as early as 1907. The Original Creole Orchestra, featuring Freddie Keppard, was an important early group that left New Orleans, moving to Los Angeles in 1912 and then touring the Orpheum Theater circuit, with gigs in Chicago and New York. In fact, Chicago and New York became the main markets for New Orleans jazz. Tom Brown's Band from Dixieland left New Orleans for Chicago in 1915, and Nick LaRocca and other members of the Original Dixieland Jazz Band headed there in 1916.

Jazz Trumpeter Louis Armstrong

Photo Hogan Jazz Archives

Maturation of Jazz - 1917 to the Early 1930s

In 1917 the Original Dixieland Jazz Band cut the first commercial jazz recording while playing in New York City, where they were enthusiastically received. The Victor release was an unexpected hit. Suddenly, jazz New Orleans style was a national craze.

With the new demand for jazz, employment opportunities in the north coaxed more musicians to leave New Orleans. For example, clarinetist Sidney Bechet left for Chicago in 1917, and cornetist Joe "King" Oliver followed two years later. The appeal of the New Orleans sound knew no boundaries. By 1919 the Original Dixieland Jazz Band was performing in England and Bechet was in France their music was wholeheartedly welcomed.

King Oliver, who had led popular bands in New Orleans along with trombonist Edward "Kid" Ory, established the trend-setting Creole Jazz Band in Chicago in 1922. Also in Chicago, the New Orleans Rhythm Kings blended the Oliver and Original Dixieland Jazz Band sounds and collaborated with Jelly Roll Morton in 1923.

Perhaps the most significant departure from New Orleans was in 1922 when Louis Armstrong was summoned to Chicago by King Oliver, his mentor. Louis Armstrong swung with a great New Orleans feeling, but unlike any of his predecessors, his brilliant playing led a revolution in jazz that replaced the polyphonic ensemble style of New Orleans with development of the soloist's art. The technical improvement and popularity of phonograph records spread Armstrong's instrumental and vocal innovations and make him internationally famous. His Hot Five and Hot Seven recordings (1925-28), including his celebrated work with Earl Hines, were quite popular and are milestones in the progression of the music.

Jelly Roll Morton, another New Orleans giant, also made a series of influential recordings while based in Chicago in the 1920s. Morton's compositions added sophistication and a structure for soloists to explore, and his work set the stage for the Swing era.

New Orleans musicians and musical styles continued to influence jazz nationally as the music went through a rapid series of stylistic changes. Jazz became the unchallenged popular music of America during the Swing era of the 1930s and 1940s. Later innovations, such as bebop in the 1940s and avant-garde in the 1960s, departed further from the New Orleans tradition.

Once the small-band New Orleans style fell out of fashion, attempts were made to revive the music. In the late 1930s, recognizing that early jazz had been neglected and deserved serious study, jazz enthusiasts turned back to New Orleans. Many New Orleans musicians and others were still actively playing traditional jazz. Recordings and performances by Bunk Johnson and George Lewis stimulated a national jazz revival movement, providing opportunities for traditional jazz players that persist today.

Jazz Clarinetist/Saxophonist Sidney Bechet

Photo Hogan Jazz Archives

Quotations from Jazz Pioneers on the Early History of Jazz

Sidney Bechet, "Treat It Gentle"

There was this club, too, that we played at, the Twenty-Five Club. That was about 1912, 1913 and all the time we played there, people were talking about Freddie Keppard. Freddie, he had left New Orleans with his band and he was traveling all over the country playing towns on the Orpheum Circuit. At the time, you know, that was something new and Freddie kept sending back all these clippings from what all the newspapermen and the critics and all was writing up about him, about his music, about his band. And all these clippings were asking the same thing: where did it come from? It seems like everyone along the circuit was coming up to Freddie to ask about this ragtime. Especially when his show, the Original Creole Band, got to the Winter Gardens in New York. that was the time they was asking about it the most. Where did it come from? And back at the Twenty-Five these friends of Freddie's kept coming around and showing these clippings, wanting to know what it was all about. It was a new thing then.

Baby Dodds, "The Baby Dodds Story"

[Big Eye Louis Nelson] lived downtown, and I lived uptown. He was on the north side of town, and I was living on the south side. In other words, he was a Creole and lived in the French part of town. Canal Street was the dividing line and the people from the different sections didn't mix. The musicians mixed only if you were good enough. But at one time the Creole fellows thought uptown musicians weren't good enough to play with them, because most of the uptown musicians didn't read music. Everybody in the French part of town read music.

Louis Armstrong, "Satchmo: My Life in New Orleans"

The funerals in New Orleans are sad until the body is finally lowered into the grave and the reverend says, "ashes to ashes and dust to dust." After the brother was six feet under the ground the band would strike up one of those good old tunes like "Didn't He Ramble", and all the people would leave their worries behind. Particularly when King Oliver blew that last chorus in high register.

Once the band starts, everybody starts swaying from one side of the street to the other, especially those who drop in and follow the ones who have been to the funeral. These people are known as 'the second line', and the may be anyone passing along the street who wants to hear the music. The spirit hits them and they follow along to see what's happening.

Pops Foster, "Pops Foster: The Autobiography of a New Orleans Jazzman"

From about 1900 on, there were three types of bands playing in New Orleans. You had bands that played ragtime, ones that played sweet music, and the ones that played nothin' but blues. A band like John Robichaux's played nothin' but sweet music and played the dirty affairs. On a Saturday night Frankie Duson's Eagle Band would play the Masonic Hall because he played a whole lot of blues. A band like the Magnolia Band would play ragtime and work the District. All the bands around New Orleans would play quadrilles starting about midnight. When you did that nice people would know it was time to go home because things got rough after that.

Jelly Roll Morton, "Mr. Jelly Roll" (Alan Lomax)

You see, New Orleans was very organization-minded. I have never seen such beautiful clubs as they had there. the Broadway Swells, the High Arts, the Orleans Aides, the Bulls and Bears, the Tramps, the Iroquois, the Allegroes. that was just a few of them, and those clubs would parade at least once a week. They'd have a great big band. The grand marshal would ride in front with his aides behind him, all with expensive sashes and streamers.

Nick LaRocca (interviewed by Richard Allen, May 26, 1958)

"[T]he Livery Stable Blues" became a national hit. It was all over the world, even down in Honolulu and all where American forces went. we entertained over a million men. I played on the bill with Caruso. I played on the bills with Jolson. I played on the bills with Eddie Cantor.

This history was prepared by a National Park Service study team to be included in the Special Resource Study and Environmental Assessment of Suitable/Feasible Alternatives for the New Orleans Jazz National Historical Park in 1993.

Sources of Contribution: Subcommittee Participants

Jack Stewart, PhD
Michael White, PhD
John Hasse
Bruce Raeburn, PhD
Ellis Marsalis
Joan Brown


Lithuania presents Baltimore with a Frank Zappa statue

When we were last in eastern Europe, we almost made a sidetrack to Vilnius. We were enticed by Lithuania's fascinating history and rich cultural heritage. But mostly we just wanted to see their statue of Frank Zappa's head.

Now, at last, Baltimore is taking a page from Vilnius' book.

Thirteen years ago, a band of plucky Lithuanian intellectuals pooled their funds, solicited their friends, and built a bronze bust of the musical iconoclast. Saulius Paukstys, longtime president of a Zappa fanclub, even convinced authorities that the statue should be erected in downtown Vilnius, in front of the Belgian embassy.

Zappa had died of cancer just two years before, in 1993, but Lithuania's capital city was an odd place for a tribute. Zappa was not, after all, Lithuanian (or Belgian, for that matter). He had never even visited the place. But his music was dearly loved by the avant-garde hipsters in the Lithuanian independence movement - and these same intellectuals were the ones running the show after the Baltic state declared independence from Russia in 1990.

"The opportunity for this Zappa statue was also like a trial for the new system and the newly established democracy," Paukstys explained to the Associated Press this week.

Before long the Zappa bust had become Vilnius' second-most popular tourist attraction (behind the rather-less-quirky Museum of Genocide Victims).

This week, Paukstys journeyed to Baltimore, USA, to make an offer to Frank Zappa's hometown: would Baltimore like a bronze Zappa-head of its own? Baltimore's Public Art Commission voted unanimously to accept the gift. "I think it's incredibly generous," said commissioner Steve Ziger. "I find the piece a good piece of art that I think we would be honoured to have here. We just need to find an appropriate placement."

Paukstys and his comrades had already arranged for the casting of a replica, and were just awaiting the OK from Baltimore authorities before shipping it across the ocean. The cost of creating and shipping the bust is estimated at $50,000 (£25,000), but the city will be responsible only for installation and maintenance.

Vilnius's mayor, Juozas Imbrasas, said he approved heartily of the project. "I hope that replication of the original statue of Frank Zappa in Vilnius and bringing it to Baltimore will perpetuate the memory of one of the greatest artists of the [20th] century," he wrote. Frank Zappa's widow, Gail, is also understood to have given her blessing.


Guido’s Music Voyage

It was these inconsistencies in the chanting of sacred music that Guido sought to rectify. Hence, Guido began to make innovations on the methods of teaching that were prevalent at that time. It seems that Guido’s undertakings made him unpopular amongst the other monks of St. Maur des Fosses, and led to his removal to the monastery of Pomposa, which was near Ferrara, Italy. Whilst in Pomposa, Guido taught music and developed his educational method. Guido himself claimed that a pupil of this method might learn within five months that which in the past would have taken 10 years to master.

Monastery of Pomposa, Ferrara, Italy ( CC BY-SA 2.0 )

Guido began to gain a reputation throughout Italy for his successes. It is said that this made his fellow monks in Pomposa jealous, and that it is likely that they had Guido expelled as well. Guido then moved to Arrezo, a city in Tuscany, Italy. Whilst it is unclear as to the exact date when Guido arrived in the city, we do know that it was during the time when Theudald was the bishop of Arezzo. Whilst Arezzo had no abbey, it did have a cathedral, and it was the cathedral singers that Guido was in charge of training.


Department Advocacy Toolkit

Perspectives

Jun 16, 2021 - One Year Abroad, A Decade of Friendship and Collaboration

When they met on a Fulbright in Hungary, Leslie Waters and Kristina E. Poznan could not have predicted where their.

Jun 15, 2021 - AHA Member Spotlight: Donald L. Fixico

Donald L. Fixico is a Regents' and Distinguished Foundation Professor of History at Arizona State University. He lives in Mesa.

Jun 14, 2021 - From Reading to Discovery

History faculty, librarians and archivists, and publishers all have a role to play in preparing students to find and analyze primary sources.

Jun 10, 2021 - Grant of the Week: NEH/AHRC New Directions for Digital Scholarship in Cultural Institutions

The National Endowment for the Humanities (NEH) is now accepting applications for the second round of the NEH/AHRC New Directions for Digital Scholarship in Cultural Institutions.

Jun 09, 2021 - History Museums Are Vibrant Civic Spaces

History museums contribute to a vibrant civic culture yet were all but ignored in the New York Times' recent Museums section.

Jun 08, 2021 - AHA Member Spotlight: Thomas Figueira

Thomas Figueira is a distinguished professor of classics and of ancient history at Rutgers University, New Brunswick. He lives in.

Jun 07, 2021 - Meet the 2021 Perspectives Daily Summer Columnists

Introducing the three graduate students who will write about narrative and podcasts, the relationship between history and journalism, and the history of plant disease.

Jun 02, 2021 - Remote Reflections

With archives and other repositories closed for more than a year, Historical Research Associates kept clients' projects going by digging deeper into online resources.

Jun 16, 2021 - Joint Statement on Legislative Efforts to Restrict Education about Racism in American History (June 2021)

The American Association of University Professors, the American Historical Association, the Association of American Colleges & Universities, and&hellip

Jun 16, 2021 - AHA Members Honored by 2021 Pulitzer Prizes (June 2021)

Congratulations to AHA member Marcia Chatelain, who won the 2021 Pulitzer Prize for History for Franchise: The Golden Arches in Black America. In&hellip

Jun 08, 2021 - AHA Member Awarded Robert F. Kennedy Book Award (June 2021)

Congratulations to AHA member Claudio Saunt, who has been awarded the 2021 Robert F. Kennedy Book Award for his book Unworthy Republic: The&hellip

Jun 03, 2021 - AHA Member Publishes Book on Ulysses Grant (June 2021)

In February 2021, AHA member and presidential historian Louis L. Picone published his third book, Grant&rsquos Tomb: The Epic Death of Ulysses S.&hellip

Jun 03, 2021 - AHA Member Publishes Book on History of Pirates (June 2021)

In February 2020, AHA member Jamie L. H. Goodall&rsquos first book, Pirates of the Chesapeake Bay: From the Colonial Era to the Oyster Wars, was&hellip

Jun 03, 2021 - AHR Featured in Nation Article on Tulsa Race Massacre (June 2021)

A Nation article by David M. Perry featured Karlos Hill&rsquos essay, &ldquoCommunity-Engaged History: A Reflection on the 100th Anniversary of the&hellip

The National History Center of the American Historical Association provides historical perspectives on current issues and promotes historical thinking in the service of civic engagement. The AHA established the center in 2002 as a separate nonprofit organization that focuses on the relationship between history and public policy.

The Pacific Coast Branch (PCB) of the American Historical Association was organized in 1903 to serve members of the American Historical Association living in the Western States of the United States and the Western Provinces of Canada. All members of the AHA living in those areas, therefore, are also members of the Branch.

The American Historical Association is the largest professional organization serving historians in all fields and all professions. The AHA is a trusted voice advocating for history education, the professional work of historians, and the critical role of historical thinking in public life.

As a member, your dues support these and other initiatives:

    to serve students from all backgrounds and prepare them for life in a complex society to improve student experience and increase historians&rsquo impact within and beyond the academy to support high school and college history teachers during the COVID-19 pandemic
  • Working to ensure the preservation of records and historians' access to archives

Sign Up to Learn More

Latest Job Postings

Calendar

Conference of Quaker Historians and Archivists (CQHA) 2021

Virtual Event | "Layers and Connections of the Political" - International Conference of the Association for Political History & Luiss School of Government (June 14-25)


There are a number of morals which can be taken from this story. The respect of your elders is one of the clear lessons in this story. This helps show that grandparents may not be as strong as they once were, but that they are still important and useful. This is a lesson that every generation has to learn and this story serves as a subtle but important reminder.

Another important moral in this story is that of teamwork. The animals in this story are old and weak, and alone none of them would be able to achieve much. Yet, by working together they are able to achieve something that none of them would be able to achieve alone.

Often considered nothing more than a simple and fun story, “The Bremen Town Musicians,” like all Grimm’s stories, is still well written and gives the opportunity to teach children lessons that are often difficult to teach. The key to this is understanding what this story teaches are the conflicts of “The Bremen Town Musicians” including those conflicts of age, death and change.

List of site sources >>>


ਵੀਡੀਓ ਦੇਖੋ: SEKISUI DLJM MOLDING PVT LTD (ਜਨਵਰੀ 2022).